как это работает? добавить свою RSS
Мы переехали на новый сайт: best-hands.info
1 2 ... 601 602 603 604 605 606 607 608 609 610 611 612 613 ... 3096 3097

МОЖНО ПРИОБРЕСТИ

Мне бы бренд и сразу в глянец Мне бы бренд и сразу в глянец

Мне бы бренд и сразу в глянец

Была ли у вас мечта, что когда-нибудь из вашего маленького дела родится БРЕНД ? Ваши работы будут рекомендовать в самых популярных журналах, писать о вашем уникальном таланте и приглашать сотрудничать с гигантами модной индустрии. Бренд. . . как много в этом звуке для сердца русского слилось! Мы тоже когда-то мечтали, года два назад. . . Нет, мы конечно, отдавали себе отчет в том, что все в глянце реклама-реклама-реклама, что глянцу надо продавать свои услуги - это все мы знали. Но где-то там, далеко в глубине души мы мечтали, а вдруг, ну хоть строчку про наши работы, ну хоть в самом нижнем уголке на предпоследней странице! Нет, сейчас мы тоже мечтаем конечно, но уже совсем о другом, далеком от фешн-индустрии :) Сегодня мы хотим вам предложить посмотреть на тех дизайнеров, кто смог создать себе бижутерный БРЕНД в России. Да-да, в России есть такие! Не верите? Тогда обязательно читайте и смотрите наш обзор!:) Когда смотрим журналы, прежде всего зорко ищем бижутерию и украшения. Всегда приятно посмотреть на новые бижутерные творения Lanvin или Marni. А вот иногда российский глянец нас радует работами русских дизайнеров украшений. Например в апрельском Vogue, который кстати посвятили русским талантам, нас порадовали аж двумя брендами авторской бижутерии: Габило Алексей - fashion-дизайнер (смотрим сайт www. gabilo. com) Цитата с сайта fashionbank. ru : "Алексей Габило - единственный дизайнер, кто создает бижутерию haute couture. Он посвящает себя конструированию новых форм и ищет новые техники работы с металлом, стеклом, хрусталем, акрилом, тканью и кожей. После обучения декоративной отделки одежды, он начинает строить карьеру исследователя в области бижутерии, работая в различных областях моды и искусства. Его работа включает в себя сотрудничество с различными дизайнерами и художниками, выставки и художественные проекты, работа в кино, видеоклипы и многое другое. После сотрудничества с брендами Valentin Yudashkin, Fresh Art, D`Lorisan, Norsoyan – в 2009 году создается бренд Gabilo. В настоящее время бренд Gabilo специализируется на производстве бижутерии, представленной несколькими линиями, и дизайн-объектов. Основные материалы - металл, ткань, кожа, стекло, акрил, хрусталь. . " А вот что пишут о работах Габило в журналах: ""Иностранцы часто спрашивают, почему при таком интересе к предметам дизайна в России нет своего, местного производства. Упреки справедливы, но кое-что уже начинает меняться к лучшему. Алексей Габило, молодой фэшн-дизайнер и ювелир, учившийся вышивке и работавший над кутюрными коллекциями у Валентина Юдашкина, теперь работает под собственной маркой Gabilo. Под этим именем он делает яркую, цветную авторскую бижутерию из стекла, металла, эмали и акрила. Его последние объекты эпатажные маски из кристаллов горного хрусталя, сделанные вручную и в единственном экземпляре. Надевать совсем не обязательно, достаточно любоваться. " Objekt magazine. Декабрь 2009. " ""Алексей Габило - нетривиальный успешный дизайнер. " Cosmopolitan, декабрь 2009" Посмотрим работы Алексея "от кутюр". А данные работы Габило уже не кутюр, и вы можете себе приобрести их в брендовых магазинах Москвы. 1550 рублей. 1450 рублей 2250 рублей 3000 рублей Евгения Линович - художник, хозяйка сети салонов Spa Palestra (смотрим сайт www. korpus3. ru) Цитата из журнала Vogue, апрель 2010, статья "Собственная гордость" : "Хозяйка галереи и концепт-стора "Корпус 3" Женя Линович включила в свою коллекцию украшений сережки и бусы с хохломской росписью. "Для меня это символ России и интелегентской, и купеческой", - говорит она. " Посмотрим работы Жени. 2500 рублей. 4000 рублей. Хохлома, про которую нам поведали в Vogue. 3500 рублей. Немного ранее, в журнале ELLE, мы неоднократно могли видеть бижутерию новоиспеченной марки MUCH2MUCH. Катя Бочавар - дизайнер (смотрим сайт www. much2much. net) Цитата с сайта fashionista. ru : "MUCH 2 MUCH - это новая коллекция дизайнерских украшений из Нью-Йорка. Стиль коллекции - сочетание панк-шика с буржуазной роскошью. Колье, броши, бусы, подвески выпускаются ограниченным тиражом. Дизайнер Катя Бочавар (Katya Bochavar) занимается архитектурными проектами и дизайном интерьеров, выпускает линию ручных обоев FABRIKA и линию украшений Much2Much. Катя Бочавар называет свои украшения интерактивными, так как в них одновременно сочетаются весьма неожиданные элементы: футуристические или старинные детали (например, винтажные броши разных стилей), нити жемчуга, целые гирлянды цепочек с пластиковыми игрушками и цветные перья с военными эмблемами. " Цитата с сайта family. ru : "Имя Кати Бочавар хорошо знакомо завсегдатаям Недель мод. Она сотрудничала со многими известными дизайнерами, представляя коллекции украшений на подиумах. И вот на днях открылась выставка Кати под названием «Искусство на вынос». На стыке концептуального искусства и дизайна Катя Бочавар и ее линия ювелирных украшений мuch2мuch перерабатывает и комбинирует не только различные, никогда не используемые в ювелирном искусстве материалы, но и саму идею искусства как такового. В результате подобной переработки рождаются истории, рассказываемые каждым из произведений, и сам автор призывает тех, кто будет их носить, стать сокуратором проекта, добавляя к этим рассказам свою личную трактовку. «. . . Каждая из моих ювелирных коллекций обращается как к повседневной жизни, так и к великим переживаниям и потрясениям. К прошлому, к будущему и, конечно же, к мечтам. История и география, наука и ремесленные навыки, перемешиваясь с биографическими слоями, стремятся к гармонии жизни, состоящей из золота, мусора, блеска, нищеты и абсолютно бесконечного творчества. . . »" Бренд MUCH2MUCH. Неужели всего три бренда? Мы пошли искать дальше и Яндекс выдал нам имя дизайнера Анжелики Трухмановой. Анжелика Трухманова - дизайнер (смотрим сайт www. angelikatruhmanova. ru) Цитата с сайта angelikatruhmanova. ru : "История брэнда Анжелика Трухманова начинается в 2003 году, когда Дизайнер создает свою первую коллекцию украшений, в которой она объединяет сразу 3 актуальных направления - ГламРок, Китч и классический Натюр. В это же время Дизайнер открывает свой первый монобрэндовый бутик модных аксессуаров и ролик о Студии Анжелики Трухмановой появляется на первом Российском бизнес телевидении РБК ТВ. Фирменный стиль Дизайнера можно охарактеризовать лишь одним словом "дерзость". Эксцентричность, причудливость и изобретательность находят отражение в каждом украшении Дизайнера. Классические формы перемежаются с авангардными. Натуральные камни сменяются пластиком, кожей, стразами и стеклом. Детали всегда экстравагантны, но не вычурны. Анжелика Трухманова создала уникальный стиль, в котором нет места повседневности - стиль, который позволяет женщине преобразовывать моду под себя, а не следовать диктату модельеров. Украшения от Анжелики Трухмановой вам не захочется снимать никогда. Это априори. " 5690 рублей. 7990 рублей. 3390 рублей. 2990 рублей. А потом мы нашли ресурс, который гордо нам известил - "Интернет-Бутик эксклюзивной одежды и аксессуаров от ведущих российских дизайнеров" И там нашлись бренды и дизайнеры при них :) Анна Славутина - дизайнер (смотрим сайт www. slavutina. ru) Цитата с сайта boutique-online. ru: "Анна Славутина работает в стиле арт-фешн и фристайл. Её работы отличает весенняя свежесть и естественная жизнерадостность. Каждая «маленькая радость» (это символическое название ее авторских работ) выполнена вручную в единственном экземпляре и не имеет аналогов в бурно развивающейся индустрии женских аксессуаров. Сочетая в себе простоту и изысканность, естественность и оригинальность «маленькие радости» подчеркнут Вашу индивидуальность и хороший вкус. Появившись в магазинах, работы Анны Славутиной сразу привлекли внимание не только покупателей, но и ведущих стилистов молодёжных глянцевых журналов (Seventeen, Elle girl, Glamour и др. ) «Маленькие радости» станут великолепным подарком для стильной девушки и элегантной дамы, тем более, что именно броши и булавки является «гвоздём сезона». Всем известно, как тяжело найти незабываемый подарок любимой подруге или маме. Теперь и клиенты Boutique-Online имеют возможность купить или заказать эксклюзивный аксессуар, который будет создан дизайнером специально для Вас и только для Вас!" 1500 рублей. 4410 рублей. 8070 рублей. 3210 рублей. Дмитрий Кутейко - дизайнер (смотрим сайт www. kute. su) Цитата с сайта boutique-online. ru: "Марка Kute создана в августе 2009 года. Ее дизайнером стал Дмитрий Кутейко - fashion-редактор, журналист и стилист, проработавший в области моды около 8 лет, в том числе в таких модных изданиях как Collezioni и Fashion Collection. До официального запуска, Kute представляет некоторые аксессуары для женщин: ободки для волос, воротники и сумки. Первое изделие марки – клатч из черного шелка, украшенный перьями и объемной аппликацией в виде птичьего гнезда, было продано в день своего создания. Вскоре, начинающий бренд представили проекты Sanday up market и www. chica-bonita. ru. Среди первых поклонниц стиля Kute - редакторы моды, стилисты и даже известные актрисы, девушки, привыкшие выглядеть неповторимо. Kute создает яркие изделия, немного старомодные, немного прогрессивные, с использованием ручной вышивки полудрагоценными камнями, бисером, пайетками и стразами, а так же украшенные пластиком, деревом, металлом и даже прядями искусственных волос. Первая официальная коллекция Kute представлена в марте 2010 года и состоит из более чем 30 моделей аксессуаров. Коллекция Kute сезона весна-лето 2010 – это поиск собственного стиля и нового люкса, переход от помпезного и блистательного гламура к спокойному и интеллектуальному дизайну. " 2250 рублей. 2850 рублей. 2400 рублей. 6600 рублей. Жанна Петракова - дизайнер (смотрим сайт http://janna1125. livejournal. com ) Цитата с сайта boutique-online. ru: "Жанна Петракова -дизайнер авторских украшений. Говорит о себе так:"Большую часть сознательной жизни я посвятила финансовой сфере, но всегда мечтала заняться чем-то творческим. Мне довелось довольно много путешествовать по миру, и в поездках у меня стали появляться идеи создания собственных украшений. Пройдя обучение в институте «Арт&Имидж» я наконец-то решила воплотить свои давние идеи в жизнь. Я сделала свое первое украшение, как сейчас помню это были яркие бусы. Это занятие настолько увлекло меня, что я создала последующие украшения на одном дыхании. А восторг моих близких и знакомых только добавил мне энтузиазма. Так я занялась созданием авторских украшений из натуральных камней. Я стараюсь создавать разноплановые модели и каждая из них по своему уникальна. Мне хочется разрушить стереотип, что изделия из натуральный камней скучные, однообразные и предназначены для женщин только старшего возраста. Мои украшения для современной, яркой, стильной женщины, отличающейся индивидуальностью, предпочитающей быть в центре внимания и следящей за модой. "" 3390 рублей. 4350 рублей. 4170 рублей. 3390 рублей. Вы еще хотите стать брендом бижутерии в России ? * а в следующий раз мы вам покажем и расскажем о лучших брендах бижутерии в Европе и Америке.

26.04.2010 смотреть >>
Методологическое богословие. ТенеВесть. ТенеГрешие. СветоПраведность. Методологическое богословие. ТенеВесть. ТенеГрешие. СветоПраведность.

Методологическое богословие. ТенеВесть. ТенеГрешие. СветоПраведность.

Давно известно, что доступ к источникам и получение внесистемной информации чрезвычайно трудоёмкий процесс. Чтобы повысить его эффективность, можно осуществить переход от индивидуального поиска к совместным действиям. Безусловно, Соборный Разум (СР), как средство для таких изысканий, наиболее подходящее решение. В условиях, когда невозможно СР употребить, возможны и такие способы, как использование коллективного интеллекта, даже коллективное безсознательное пригодно для таких действий. Надо лишь уметь это проделывать. Многие творческие люди это осуществляют интуитивно. А некоторые индивиды делают это осознанно и планомерно. Один из таких способов - чтение лекций со специфическим типом подачи изложения информации. При этом особым условием является самостоятельная разработка хотя бы некоторой текстовой части материала, а не повторение уже готовых статей. Если такой поток информации транслируется на некоторое количество слушателей, то среди них могут возникнуть временные объединения, неосознаваемого характера. Успешность создания таких групп зависит уже от того, кто является источником информации и каковы его навыки для подобных действий. А также, насколько умело такой лектор сумеет создать мосты, или проставочные модули между несколькими слушателями, чтобы не только осуществить сопряжение их векторов целей на время прослушивания, то есть завести их на одну частоту восприятия образов, но и обеспечить синфазный резонанс впитывания информации при этом процессе. В таких случаях происходит то, что публичные артисты называют "отдача зала". Но, как уже замечено, прорывы в несистемность происходят лишь в том случае, если в подаваемом материале уже заложены определённые особенности. Дело тут в том, что любые тексты можно разделить по трём категориям: Изложение процесса выработки собственного понимания каких-то вопросов, идей, тем и концепций. Факт устремления некоего индивида донести его понимание каких-то вопросов идей, тем и концепций до других людей. Возможное смешение в более или менее ярко выраженном виде и то, и другое качество. Все тексты АК ВП СССР относятся к первой категории. То есть, даже если убрать из оных фактологию, то останется ясно выраженный алгоритмический шаблон, вполне пригодный для получения внесистемной информации. Подобное наблюдается в творчестве Пушкина, который, видимо потому и стал для АК ВП СССР основой для его будущих методологических построений. Я не скрываю, что использую "скелет" многих работ АК ВП СССР, как шаблон для своих статей, которые строятся согласно П. П. №1, то есть представляют собой разработку новых идей, тем и концепций. Подчас эта основа весьма трудноуловима, потому как находится даже не в алгоритмическом, но в образном представлении. И вот именно тут и возникает острая потребность в "отдаче зала", а точнее - в отражении оглашаемой информации от некоторой группы людей, которые это проделывают подобно отдельным источникам излучения, с зеркалами отражения, внутри устройства, которое было изображено в произведении "Гиперболоид инженера Гарина". Они то и возвращают тому, кто ведёт повествование его же информационный поток, но уже значительно обогащённый новыми смыслами, кои сообразны первоначальным квантам смыслов, запущенному в людей от источника образов. Согласно такому ходу рассуждений, если встаёт задача о внесистемных знаниях, закукливание в индивидуальный поиск будет заведомо ошибочным решением. Потому не так давно я огласил для небольшой группы слушателей интересный извод того, что в ДОТУ именуется так: "полная функция управления" ( ПФУ ). Это толкование было сознательно изложено так, чтобы не использовать заимствованные в Русский Язык слова, которые подчас неподготовленная аудитория не способна достаточно ясно отобразить в точных образах соответствующих им понятий. Отправной точкой для меня было наставление в ДОТУ, рассматривать этот документ не как собрание догматов, и при возможности обогащать то знание, на которое указуют слова из ДОТУ, посТРОенными в самостоятельной творческой деятельности, образами, кои можно изложить словами, но в иной содержательной смысловой совокупности. В ходе живого обсуждения пришлось отвечать на множество вопросов, и оказалось, что у созданного в ином изводе понятия ПФУ, есть некая точка, на которую замыкается главный смысловой узел, средоточие, своеобразный центр, вокруг которого выстраивается мозаичный витраж этого понятия. Все знают, что есть такой продукт, бронестекло. Его не берут пули и удары. Но есть там точка, схождение напряжённости. Достаточно несильного удара в такую точку, и оно рассыпается на мелкие осколки. Вот такая, особая, точка. При этом оказалось, что самое близкое понятие, для обозначения центра, есть лишь в догматическом богословии. А в широком смысле это можно дать примерно так: несообразность законам мироздания. Иное обозначение: высокая мера ошибочности существования. И, в заключении - догматическое: греховность. И последнее, никак не годится для употребления. Потому и возникла проблема, которую надо перевести в разряд задач. А самое интересное здесь в том, что при постановке задачи выяснилось, что происходит выход на понятие СветоВесть, которое стало основой формализации альтернативному для западной региональной цивилизации, жизнеустройству, которое всегда было на Руси, и кратко отображается в понятии Мїръ (через инить). А отправной точкой было коллективное обсуждение способа подачи формирующей социальную систему информации, в основе которой находятся заповеди и "список семь", которые представляют собой собрание запретительных знаков. Тогда один из участников обсуждения предложил термин " ТенеЯвный " способ подачи информации. Это когда тень расширяющаяся преследует всю систему. В этой тени тем, кто создавал такую систему, и удалось спрятать самый главный грех. Если, конечно же, это можно назвать словом "грех". Потому как уже само это понятие содержит в себе алгоритмы, которые позволяют скрыть информацию, значимость которой можно по праву назвать "сверхкритическая". Именно потому, Мїръ СветоВесть не содержит такое понятие как "грех", наиболее близкое там понятие - ошибка несообразия Мїрного уложения (или упорядоченности), то есть разнокачественность по отношению к скрепляющей мѣре СветоВести. А в системе, построенной про тенеявным основам, мы уже привыкли называть это "ТенеВесть", - грех это особое понятие с образной составляющей, которая содержит многокаскадную коне-троянскую структуру оглашенческо-умолчательного характера. И среди множества образов можно обособить один, чрезвычайно весомый и ключевой для понимания весьма существенного явления, имеющего первостепенное значение для посТРОения ПРАВильной алгоритмики мышления. Лишь с его помощью возникает возможность объяснения кажущегося парадокса жития по СоВести в ПРАВедности и сПРАВедливости. Казалось бы, что может быть проще: живи по заповедям, соблюдай ненарушение списка семь - и будет тебе счастье! Ан нет. Прибегает к таким "праведникам" супостат, который живёт не по совести, заповеди для него - недоразумение, а все семь смертных грехов для него - перманентное ежедневное наслаждение в культуре гедонизма. И вытворяет такой субъект геноцид, забирает в рабство ПРАВедно существующих мирян, убивает, грабит, насилует… И куда смотрит при этом Всевышний? Где же вселенская ПРАВда? - вопрошают люди. А оная, на самом деле есть. Вот она - в следующем абзаце! Но для начала, немного постмодернизма. Сила всегда в силе. И ни в чем другом. В Древних Фильмах говорили: «сила там, где правда». Так и есть, они всегда рядом. Но не потому, что сила приходит туда, где правда. Это правда приползает туда, где сила. Когда люди пытаются понять, где правда, они в действительности тихонько прикидывают, где теперь сила. А когда уходит сила, все дружно замечают — ушла правда. Человек чует это не умом, а сердцем. А сердце хочет главным образом выжить. Когда добивали последних неандертальцев, никакой правды за ними не осталось, хоть до этого она была с ними миллион лет. Правда, там, где жизнь. А где нет жизни, нет ни правды, ни лжи. © S. N. U. F. F. Виктор Пелевин Не скрою, автор сих строк, было такое время, восторгался от виртуозного дискурсмонгерства, которым пронизаны эти строки. Потому как их автор владеет методологией, которая, однако, почерпнута из источников талмудической природы. Но, если подвергнуть этот текст разбору с помощью СветоПравия (так мы называем методологическую философию, основанную на понятии "СветоВесть"), то без труда можно выявить циничное жонглирование терминологией, то есть банальные психотехники на основе управления понятиями. Для того, чтобы вскрыть суть и показать новое платье короля, достаточно слово "сила" заменить на слово "управление", а местами "управление по ПФУ ", где такое более потребно. И что у нас получается (шок гарантирован!!!) : Управление всегда в управлении по ПФУ. И ни в чем другом. В Древних Фильмах говорили: «управление по ПФУ там, где правда». Так и есть, они всегда рядом. Но не потому, что управление по ПФУ приходит туда, где правда. Это без правды невозможно построить управление по ПФУ. Когда люди пытаются понять, где правда, они в действительности тихонько прикидывают, где теперь управление по ПФУ. А когда разрушается управление по ПФУ, все дружно замечают — ушла правда. Человек индивид не владеющий теорией управления чует это не умом, а сердцем особой чуйкой самосохранения. А сердце ведь эта особь просто хочет главным образом выжить. Когда добивали последних неандертальцев, никакой правды за ними не осталось, хоть до этого она была с ними миллион лет. Правда, там, где жизнь. А жизнь - это и есть управление по ПФУ. А где нет жизни (управление по ПФУ), нет ни правды, ни лжи. . . Ну, каково? Только что уничтожено на фундаментальном уровне, одно из популярнейших произведений Виктора Пелевина, нанесён удар в самое его чувствительное место. Как у бронестекла, в точку схождения силовых связок. Кстати, все его (Пелевина) самые лучшие опусы это просто переложение ДОТУ на язык постмодернизма с манипуляцией понятиями. Для освоившего ДОТУ, Пелевин становится скучным и неинтересным. А всё потому, что ДОТУ есть не что иное, как первая в истории, достойно изложенная формализация коллективного безсознательного Русского Народа. А в своей самой глубинной основе ДОТУ базируется на Русском Языке, я повторюсь, вот слова: ПРАВда, ПРАВило, ПРАВедность, сПРАВедливость, ПРАВо, уПРАВлять, ПРАВить, уПРАВленец - так вот, по данной теории, все эти слова (точнее - понятия), для обеспечения результата должны быть вместе. А отделение любого из них из употребления - смерти ТенеГрешию подобно! ТенеГрешие - вот это новое понятие, которому и посвящается эта статья. Краткое разъяснение его таково: ТенеГрешие - это совокупность безнравственных повадок, включающая в себя не только отвергнутые заповеди и список семь, но и отказ, осознанный или не осознаваемый от главной задачи, которая людям назначена как обуславливающая их существование - взять сообразную текущему развитию долю во вселенском управлении. Уклонение от этого есть самое тяжкое противоПРАВное деяние по вселенскому уложению основ мироздания. Именно ТенеГрешие было навязано Руси через крещение в 988-м году, когда произошла массовая переустановка мировоззрения. Несообразное времени ведическое мировоззрение было отправлено на свалку, потому как концептуальная власть на Руси не сподобилась создать отвечающую запросам времени информационно-алгоритмическую систему. Потому, более подходящее изменившемуся состоянию общества, мировоззрение, созданное под надзором ГЗ (глобальное знахарство), было проставлено в умы людей. Но, в этот раз внутрь, наряду с полезными функциями были внесены и вредоносные программы. Любой, кто знаком, как происходит внедрение злонамеренного кода в программное обеспечение, знает, что для таких действий требуется наличие уязвимостей. Суть этого в том, что у большинства людей при осуществлении деятельности, обратные связи в безсознательном замыкаются на такое явление как СоВесть. А в этом случае есть лишь предупреждение о том, что делать нельзя, но нет возможности осуществлять деятельность на перспективу. СоВесть лишь предупреждает. Потому здесь до формирования страха в безсознательном, который просто переводится в коллективное безсознательное, а там уже прямой путь к созданию модуля в психодинамике общества, который иначе можно назвать так: " ноосферная матрица ". А для полноты картины, надо закрепить это запретом на любую управленческую деятельность, потому как именно таковая требует иного - упреждающего подсказчика. Мы его называем так: " СветоВесть ", - это не что иное, как соборная (коллективная) СоВесть. Но, если такого нет, то страх взять управление можно завести в безсознательное прочно. После этого надо обеспечить информационную поддержку, которой и стали библейские тексты, в которых закрепляется табу не просто на управленческую деятельность - но самое главное в том деле: формирование правильной ПФУ. Все уже вспомнили произведение "Сказка о рыбаке и рыбке"? Повторение, раз за разом ошибочно построенной ПФУ, вплоть до полного расхода ресурсов. Желание избежать ошибки влёчёт за собой другую © Гораций (в случае ошибочной ПФУ). В цитатно-догматическом богословии это выглядит просто: запрет на любые действия, кои ведут к созданию Царства Божия на Земле. Вот так и было создано то, что называется "ТенеГрешие". Операция на ЖизнеРеченческом уровне управления (первый приоритет ОСУ) против Руси, которая была проведена в 988-м году, и закреплена реформой Никона, и есть первопричина всех бед и несчастий России и её народов. В этом деле РПЦ, желает ли оная того или же нет, является соучастников всех катастроф. И произвести покаяние просто: требуется всего лишь изменить догмат в плане разрешения для каждого верующего осуществлять любые действия во имя создания Царства Божиего на Земле. Мы знаем, что всё происходит сообразно мере нравственности всех участников событий. ТенеГрешие превращает самого последовательного приверженца соблюдения заповедей, который заставляет себя строго блюсти "список семь", в жертву для тех, кто взял на себя управление. Но и это ещё не всё, здесь есть ещё особое социальное явление: культивируемый, особый вид общественной ненависти ко всем, кто вознамерился осуществлять деятельность в этом направлении. Есть даже "родственные" матрицы - это когда создаётся коллективная ответственность за действия одного участника некоторой группы. Децимация - один из таких примеров, возникший в древнем Риме, также была любимейшей мерой воздействия у Троцкого. Отголоски таких мероприятий нам известны по насаждаемой командованием дедовщине в армии. При этом мы можем убедиться по примеру Индии, где до сих пор сохранились стереотипы не просто благоволения, но и всемерного вспомоществования любым видам свободного духовного поиска, вплоть до крупных объединений. Единственное, что сохранилось на Руси - это институт юродивых. Но это - единицы, а мы уже знаем, что для решения задачи требуется община. Ещё одна иллюстрация к этому понятию: толпо-элитарная пирамида. В настоящее время, согласно трудам АК ВП СССР (до июня 2018), с помощью этого схематического рисунка наглядно обозначались владения управленческими знаниями. Также намного более широкой аудитории эта схема известна как распределение уровня потребления. Так вот в отношении ТенеГрешия, на этой схеме можно ещё более обоснованно показать, что вышестоящие социальные группы потому и имеют превосходящие условия существования, что сообразны уровню их тенегрешия. То есть, чем меньшая доля управления взята социальной группой, выше мера тенегрешия, и тем ниже у этой группы уровень потребления. И данный аспект полностью находится в ведении Иерархически Наивысшего Всеобъемлющего Управления (ИНВОУ). Вот это и есть достойный ответ на вопрос: "А почему мы так живём, если наша праведность высока согласно заповедям?" - а потому, что уровень ТенеГрешия запредельный, то есть потому что управление, которое необходимо осуществлять самостоятельно, по глупости, по неведению или же по халатности отдано тем, кто вроде бы (по догматически-цитатному богословию) грешен. Но именно ТенеГрешие и есть определяющий фактор в данном случае. Переступив порог избирательного участка, такой индивид уже добровольно отдал управление тем, кто будет иметь более низкую меру ТенеГрешия и по свободной воле согласился с тем порядком, в котором он существует. Коран, обличая с обширной доказательной базой все церкви имени Христа не вводит таких понятий, хотя оные и входят метафорически в его концептуальное богословие. Это один из переводов понятия "Ислам" - что и есть власть Аллаха на Земле, а правоверному мусульманину надлежит быть наместником Аллаха, которому вменяется в обязанность установить власть Аллаха на Земле, или - БогоДержавие. В матрице "СветоВесть" понятие ТенеГрешие не имеет места, там есть объемлющее понятие - СветоПраведность. При этом, нам известны случаи, когда Русь производила действия, идущие вразрез с этими матричными алгоритмами. Но, как мы понимаем, этому предшествовало крушение текущего управления и переход под управление от надмирной реальности, что осуществляет Иерархически Наивысшее Всеобъемлющее Управление (ИНВОУ) в тварном Мироздании. Знаменитый Ленинский манёвр о построении социализма в одной, отдельно взятой стране имеет именно эту природу. Но, внутри страны продолжения этому решению (т. е. создание обособленных объединений, с опережающим развитием) не последовало, что лишний раз показывает запредельную прочность доктрины ТенеГрешия. И самое главное, что данный феномен до сих пор не имел виброакустического обозначения. Следовательно пока что оный существует как догадка. Но, если этот образ вкупе с его словесной частью войдёт в мышление нескольких людей - это уже станет понятием. А понятие - это ступень на пути познания. В данном случае мы имеем дело с весьма нерядовой догадкой, а её виброакустическая часть может быть изменена, если кто-то из читающих этот текст сможет извлечь из ноосферы более подходящее наименование, потому как я склоняюсь к предположению, что это понятие уже когда-то использовалось, а следовательно у него вполне может быть и другое, возможно и более приемлемое обозначение. И небольшое добавление: бывают и такие ситуации, когда ТенеГрешие становится причиной катастроф. Если не осознающий того, что он проделывает, индивид, прорывается к управлению на ЖизнеРеченческом уровне (первый приоритет ОСУ), после чего его в обход его сознания рекрутируют, например, на создание ноосферной матрицы, он мгновенно попадает под действие матрицы смерти, со всеми вытекающими последствиями. Файл аудио: https://cloud. mail. ru/public/k6nV/V5oE9u48x Отблагодарить можно через пейпэл sergleonz@gmail. com или же пополнить номер +7922-756-01-44 (мегафон).

24.08.2021 смотреть >>
Осторожно Мошенники. topok. com. ua Осторожно Мошенники. topok. com. ua

Осторожно Мошенники. topok. com. ua

Коллеги! Хочу предупредить Вас!! В связи с раскрытием обмана в крупных размерах, прекращаю работу с сайтами topok. com. ua, pro-fashion. com. ua superbrand. com. ua и их владелицей Марией Попенко (фотография слева). За последние пол года я столкнулась с воровством, хамством и постоянной ложью с стороны магазинов topok. com. ua, pro-fashion. com. ua superbrand. com. ua и их владелицей Марией Попенко лично. Если описать все коротко – В декабре 2010 она продала мои вещи и не хочет расплачиваться, при каждом звонке у неё 1000 причин не подходить к телефону - «я на конференция, я обедаю, я не перевела деньги потому что очередь в банке!!!». Оно конечно удобно жить за чужой счет и труд! Воровство в магазине topok уже вошло в систему, специально для разговоров с должниками была нанята секретарша Даша которая клятвенно обещает «перезвонить как только Мария освободится». Сотрудники магазина теряютворуют вещи и не несут ответственности перед дизайнером, бухгалтер не несет финансовой ответственности и не может ответить на вопросы о деньгах, при личном посещении вам не откроют дверь если вы пришли за деньгами. Невозможно провести акты сверки, да и сам договор и акты оформляются с ошибками и заведомо злым умыслом. С всем этим я столкнулась при первых продажах моих вещей. Я призываю вас быть бдительными в работе с этой мошенницей, не позволяйте ей жить за ваш счет!!! Не дайте себя обмануть!! Если Маша Попенко и Вам должна денег, врет и скрывается от прямого разговора – шлите свою историю на kohodo@gmail. com. Такие люди не должны обретать успех на нашем с вами честном и не легком труде! Так же известны факты обворовывания других дизайнеров и стилистов, ниже приведены примеры из переписки : ________________________________ Тема: Ответ: TopOk - новости! Дизайнеры о нас! Доброе утро, коллеги! Аналогичная ситуация. Мы сотрудничали с TopOk в к. 2009/нач. 2010 года в качестве поставщика женской одежды ZEMUN™. Долги за реализованный товар тянутся уже 5-й месяц. Платежи бывают крайне редко и в размере до 15% суммы долга (в самом лучшем случае) и после многочисленных напоминаний. За товар, который был предоставлен в шоу-рум, и потом "исчез" никто вообще не планирует рассчитываться. За всё время сотрудничества ни разу не удалось подписать официальный акт сверки по товару/взаиморасчётам. На то у администрации всегда были "веские" причины. Спасибо, что подняли этот вопрос. Теперь вижу, что пострадали не только мы. Постараюсь проинформировать максимум знакомых дизайнеров. Конечно, Вы можете использовать в рассылке эту информацию от Zemun и от моего имени. Могу добавить на текущий момент, что долг так и не удалось вернуть. В интернете уже немало отзывов от дизайнеров, но это пока разрозненная информация. Гораздо эффективнее было бы подписаться и разместить пару статей на тематических ресурсах. Маша постоянно ищет новые "жертвы" среди молодых региональных дизайнеров. А они редко собирают информацию ДО начала сотрудничества. Думаю, что прекратить работу этого "МММ" можно только общими усилиями при помощи централизованного размещения информации. В любом случае, всё написанное мною могу подвердить лично. С уважением, Ирина Стрилецкая 067 503-43-45 ______________________________ ______________________________ ______________________________ _________________ ______________________________ ______________________________ ______________________________ _________________ Уважаемая Ирина, Спасибо, что отозвались. Да, я действительно выложила у нас на сайте такую новость, после чего топок чуть-чуть пошевелился. . . . http://www. 2lva. com. ua/index. php?stat_id=52 Вы не первые и не единственные, кто в такой же ситуации, пострадавший и обманутый (хотя Маша все категорически отрицает и настаивает, что только нам должна денег). Ко мне лично звонили и писали около 10 дизайнеров уже. Вам еще повезло - у нас задолженность за 1, 5 года. Выбиваю с большим трудом, слезы, по копейкам. Короче - нет слов и сил!. . . . К сожалению. больше поделиться нечем. Если что - звоните, не стесняйтесь! С уважением, Алина Ворог "2 ЛЬВА" 050 5485868 www. 2lva. com. ua info@2lva. com. ua

02.04.2011 смотреть >>
Serenity Kingdom Serenity Kingdom

Serenity Kingdom

У меня новости :-) Буквально на днях родился логотип для моего нового вида деятельности, а именно для моих кукол :-) Да, те кто был уверен, что Аня непременно вернётся к куклам, может удовлетворённо кивать головой со словами "нуяжеговорил!" :-)) Аня не то чтобы отрицала это или как-то сопротивлялась. Против судьбы не попрёшь. Но смысл было бить себя пяткой в грудь и говорить "я - кукольник!", если кукол-то как таковых и нету? Я даже не ходила дружить с авторами-кукольниками, потому что сама в куклах-то кто? Ноль без палочки, полное отсутствие авторитета, мне совершенно нечего было им предъявить :-) Теперь у меня есть Дэйзи, а значит я могу. А если могу, значит будут другие. И выбора "быть или не быть" как такового у меня уже нет. Так что, наверное, можно сказать, что зарождается бренд, правда я не до конца ещё понимаю, что мне делать с двумя :-) Наряду с существующим брендом "Anna Tide" (авторские медведи, мэйки и фотографии) теперь будет существовать бренд "Serenity Kingdom" (авторские куклы, одежда и аксессуары для них, возможно перенесу сюда мэйки). Мне очень понравились слова Нэлли по этому поводу: твоим созданиям уже тесно под брендом "Anna Tide" :-) Своё королевство им не повредит :-) Как я буду всё разделять и буду ли вообще - это тот ещё вопрос, я сама не знаю. Точно знаю, что от предыдущего логотипа не откажусь ни за что на свете, потому что и мишек бросать не собираюсь. Почему "Serenity Kingdom"? Потому что править целым королевством - это мечта каждой девочки. Может быть, я не способна исполнить некоторые другие свои мечты, но исполнить эту мне по силам, такой вот парадокс :-) А "Serenity" просто потому что это слово переводится как "ясность; прозрачность; чистота (воздуха, неба); безмятежность; светлость; безоблачность; покой; умиротворённость; душевное равновесие; спокойствие". Те, кто знаком со мной более-менее близко, знают, что спокойствие и уравновешенность - это основные черты моего характера. Поэтому будем считать, что новое название по традиции является отражением меня самой :-) И да, я знаю, что слово "бренд" слишком пафосное и т. д. и т. п. . Но я всегда играю в свои игрушки масштабно :-) Однако, если бренд, то придётся соответствовать :-)) Для начала нужно огласить политику что ли :-))) Будут фарфоровые куклы. Будет хотя бы один тираж полиуретановых, это обязательно, поскольку чуть ли не ради этого всё и затевалось. Будет линия ООАК-одежды для моих кукол. Будет сайт. Когда всё это будет, точно не скажу - бессмысленно. Я финансово не способна в один момент поднять целый бренд со всеми вытекающими: сайт, визитки, коробки, полная символика и прочее, прочее, что необходимо для бренда. Я не спешу. Я бы вообще не стала упоминать об этом пока, но следующим постом я хочу показать мэйк Дэйзи, и в этот момент уже напрашивается маркировка фотографий новым логотипом. До этого была мастер-модель и фарфоровая болванка без лица, а с лицом это уже личность. У меня есть два варианта нового логотипа (сверху логотип, который у меня уже несколько лет) и я ещё не знаю, какой из двух новых я буду использовать. Они оба прекрасны и я просто разрываюсь на части :-( Вам какой больше нравится? Автор логотипа непревзойдённая dash16. Если вы всё ещё каким-то чудом о ней не знаете, срочно бегите знакомиться, потому что Даша крута буквально во всём. Насколько она крута по части логотипов, вы уже убедились :-) И да, я прошу не растаскивать пока эту информацию никуда. Я реально считаю, что ещё рано анонсировать, поскольку 100% готовой куклы ещё нет. Но мне кажется не логичным, если сначала маркировать фотографии чем-то непонятным, а потом, спустя месяц, вдруг рассказывать, с какой-такой радости я это сделала :-) Так что будем считать, что это пред-анонс, просто повод поболтать. Фанфар не нужно, поздравлений, в принципе, тоже. Пока ещё не с чем, а поздравления в счёт будущих заслуг это как-то странно :-)) И вообще, без лишнего пафоса, ага? А то мне неловко :-))

24.10.2013 смотреть >>
Бразильский магазин вуду и прочей религиозной атрибутики Бразильский магазин вуду и прочей религиозной атрибутики

Бразильский магазин вуду и прочей религиозной атрибутики

Сегодня у меня для вас подготовлен довольно интересный репортаж из магазина религиозной атрибутики. Слово вуду в названии - это, как вы понимаете, скорее творческое преувеличение, однако, доля правды в нём есть. И чтобы лучше понять столь пёстрый и разнообразный ассортимент магазина, для начала, я предлагаю прочитать экскурс в историю религий Бразилии. Прочитав его, станут понятны многие вещи из бразильской культуры. Мы вообще, в массе своей, мало чего слышали и знаем о бразильских верованиях и религиях. Итак, Бразилия представляет собой крайне неоднородную и мультирелигиозную страну. Первый вопрос, который возникает, глядя на это буйство - почему здесь так много религий? И откуда есть пошло это странное явление природы? Сегодня я попытаюсь в этом вопросе разобраться. За свою пятисотлетнюю историю, Бразилия приняла и впитала в себя бесчисленное количество культур и народов. Множество лет всё это культурное разнообразие варилось в одном бразильском котле. Культуры пересекались, смешивались и скрещивались в совершенно неконтролируемом вихре. Учитывая этот факт, стоит ли удивляться такому буйному цвету необычных и странных религий? Давайте теперь разбираться по-порядку, что же здесь есть и откуда это всё произрастают. Самой старой бразильской религией можно заслуженно считать - шаманизм. Это верования коренного местного населения - индейцев. Они исповедовали культ предков и поклонялись духам природы. Далее на территории современной Бразилии появляются португальские колонизаторы. Они привозят католическую веру и начинают активно обращать в неё местных. Жажда к деньгам и колониальные амбиции португальцев двигают развитие событий дальше. Благодаря тёплому и благодатному бразильскому климату португальцы начинают активно выращивать сахарный тростник. Однако, рабочей силы на безлюдных землях Бразилии катастрофически не хватает. Индейцы прячутся в своих джунглях и не сильно-то горят желанием батрачить на узурпаторов. Это заставляет португальцев снарядить корабли и отправиться за рабами в свои западно-африканские колонии: Анголу, Судан и Нигерию. Вместе с чернокожими невольниками на португальских галерах в Бразилию прибывают древние африканские боги йоруба (в том числе, культ вуду) и начинается самое интересное. Совершенно естественно, что вновь прибывшую раб-силу тут же начали активно обращать в единственно правильную католическую веру. Однако, свежеобращённые христиане почему-то не торопились забывать свои истоки, а вера в Христа никак не мешала поклоняться разнообразным Ориша (духам-божествам). Так, в период между 1549 и 1888 годами, на основе африканской культуры и традиций на территории Бразилии рождается и развивается запрещённый подпольный культ кандомбле, сочетающий в себе христианские и языческие элементы. Историческим центром кандомбле стала тогдашняя столица Бразилии и рабовладения - город Сальвадор в штате Баия. Вплоть до середины 20 века религия кандомбле была под строжайшим запретом, а адепты религии преследовались и жестоко наказывались. Так и получилось, что большинство чернокожего населения днём представляли из себя добропорядочных католиков, а по ночам проводили ритуалы кандомбле в своих закрытых храмах - террейро (terreiro). Опять же, исходя из соображений конспирации, внешне террейро ничем не примечательны и совсем неотличимы от обычных домов. Эта их особенность дожила и до наших дней. В основе религии кандомбле лежит поклонение духам Ориша (Orixá), представляющим различные природные и человеческие стихии. Они являются посредниками между землей и небом. Довольно интересно, что со временем африканские Ориша получили свои местные католические образы-двойники. Например морская богиня Йеманжа (Iemanjá), оказывается, есть ни что иное как Дева Мария, богиня охоты Ошосси (Oxossi) - это св. Георгий, покровитель близнецов Ибежи (Ibeji) - Косма и Дамиан, бог войны Огун (Ogum) - Анатолий, а демон Эшу (Exu) - это Сатана. В этом явлении, опять же, велик элемент конспирации. Например, вот говорит человек, что сегодня он будет молиться Деве Марии - это совсем не означает, что делать он это будет в католическом храме. Обряды кандомбле проводят жрецы и жрицы, которых называют "Pai de Santo" или "Mãe de Santo" - Отец или Мать Святых. Сам обряд - это подношение угощения для Ориша и ритуальные танцы с употреблением специальных напитков и еды. Эти напитки часто готовятся по секретным рецептам и могут содержать галлюциногены. Ритуальные танцы совершаются под звуки африканских барабанов - атабаке (atabaque), плетёных погремушек - кашиши (caxixi) и однострунного беримбау (berimbau). Такой танец состоит из повторяющихся ритмичных движений и может продолжаться много часов подряд, а то и целый день, пока от повторения однотипных движений и ритма участники не впадают в транс. У них начинаются видения, галлюцинации и конвульсии - это означает, что в их тела вселился Ориша, ради которого и затевалось вся церемония. Ещё интересен тот факт, что перед проведением обряда, жрецы кандомбле частенько идут в католический храм за благословением. Сегодня кандомбле имеет множество течений и ответвлений. Существуют течения практикующие как белую, так и чёрную магию. Одним из отделившихся самостоятельных течений кандомбле стала умбанда. Умбанда - абсолютно синкретическая бразильская религия, сформировавшаяся как синтез кандомбле, католицизма и спиритизма. Религия появилась относительно недавно - в 1907 году в Рио-де-Жанейро. В умбанде объединяются традиции католицизма, индейских духов природы и культ поклонения духам Ориша, тем самым, религия вобрала в себя верования основных трёх народных групп Бразилии - индейцев, негров и белых. В умбанде существует чёткая иерархия духов, состоящая из линий стихий (такие как: огонь, вода, ветер и т. д. ) и легионов духов под руководством Ориша. Семь основных линий, которые соответствуют семи Ориша: Ошала (Oxalá), Огун (Ogum), Йеманжа (Iemanjá), Бабалу Айе (Obaluayê), Шанго (Xangô), Алмас (Almas) и Ошоси (Oxossi). С каждой ступенью иерархии происходит деление на семь, т. е. у каждого Ориша в подчинении стоит семь легионов, каждый легион может делиться на семь подразделений и так далее до бесконечности. В наши дни существует великое множество разновидностей умбанды. В некоторых даже совершают кровавые жертвоприношения. Умбанда бывает белая и чёрная - Кимбанда. Ритуалы в умбанде совершенно разные, но некоторые общие особенности можно назвать. Ритуалы могут проходить в террейро, на природе или даже на перекрёстке (символ креста). Бывает на ритуалах с различными вопросами к Ориша кидают и интерпретируют ракушки каури. Бывает, жгут благовония. Рисуют всякие магические символы. Танцуют, поют. Часто для Ориша делаются различные подношения, для каждого Ориша они будут отличаться. Подношения бывают самыми разнообразными: алкогольные напитки, сигары, свечи, спички, различная пища и специальные блюда, фрукты, монетки, цветы, травы, ракушки, духи́, цветные ленточки и т. д. и т. п. Подношения ставятся на алтарь в специальных деревянных тарелках. Если готовится ритуальная пища, то готовиться она должна только в специальных глиняных горшках и на дровяной печи, перемешиваться только деревянной ложкой и против часовой стрелки. Причём Ориша может и не принять еду с первого раза. Сначала жрец бросает ракушки каури, тем самым спрашивая у Ориша, принимает ли он подношение. Если ракушки показывают, что дух подношение не принимает, то участники делят поровну и съедают ритуальное блюдо. Далее, вся процедура повторяется - то же самое блюдо готовят снова, но более тщательно. Террейро умбанды, как правило, состоят из таких сооружений: главное помещение - обиталище духов Ориша, где происходит молебен - жира; небольшой домик, где селятся злые духи Эшу (слева от входа), и такое же строение за главным помещением - для душ умерших (с разбитой посудой и жертвенной едой). Кстати, приверженцы умбанды не видят никаких противоречий в смеси христианства с языческими верованиями, для них они скорее дополняют друг друга. Несмотря, на всё это огромное разнообразие религий, подавляющее большинство бразильцев являются прихожанами католических церквей. Однако, на этом религии на территории Бразилии не заканчиваются. Очень много прихожан у различных протестантских общин и сект. Довольно много православного населения. Достаточно большое число людей в Бразилии исповедует буддизм. Это потомки нескольких миллионов японских иммигрантов начала 20 века. Далее можно отметить ислам, первых местных приверженцев которого, привезли ещё вместе с рабами из Африки. Остальные религии представлены довольно немногочисленно. Теперь можно и по магазину прогуляться 1. Фигурки тематически расставлены по религиям. Здесь полка с разнообразными фигурками религии умбанда 2 3. Полка с фигурками разных Ориша 4. Ориша Шанго (Xangô) - главный судья, бог камня - один из семи главных Ориша умбанды. На табличке, которую он держит написано "Последний суд" 5. Католические святые 6. Фигурки духов Кабоклу (Caboclo). Вообще, словом кабоклу в Бразилии обозначают метисов - людей, которые по крови являются помесью чернокожих с местными индейцами. Духи каболу - это духи особо героических личностей, вошедших в историю своими подвигами и мужеством. Часто они сражались с заокеанскими завоевателями или свирепыми плантаторами. Как я писала выше, в умбанде существует семь линий Ориша. Линии Ориша Ошоси (Oxossi) подчиняются семь легионов кабоклу. В линиях Огуна (Ogum) и Шанго (Xangô) тоже стоит множесто духов кабоклу. Эти духи считаются очень независимыми и неразговорчивыми. 7. Здесь различные алкогольные напитки для ритуалов афро-бразильских религий. Существует множество способов упороться встретиться с духами. Различные алкогольные напитки - только один способ. Также можно курить, есть и пить различные галлюциногенные вещества и напитки, танцевать до состояния транса. Первая бутылка слева - Marafo de Exu - дословно переводится как "Бренди дьявола" - ритуальный напиток в религии умбанда. Эшу (Exu) в умбанде это фигура, символизирующая дьявола или Сатану. В Бразилии ещё говорят, что marafo это виски для бедняков. Далее на фото Pinga Villa Velha - тоже крепкий спиртной напиток. Вообще, pinga это есть самогон из сахарного тростника. Этот напиток тоже используется для религиозных ритуалов и подношений. Следующая бутылка - шампанское Pomba Gira. Если очень обобщённо, то Pomba Gira - это ведьма, колдунья или женщина-демон. Это женское воплощение Эшу. 8. Пальмовое масло широко используется в риуалах кандомбле и умбанды. Оно входит в состав разных ритуальных блюд-подношений разным Ориша. Кстати, об одном из таких блюд я как-то писала. Акараже - традиционное блюдо штата Баия, изначально использовалось исключительно для ритуалов кандомбле. Это уже в наши дни блюдо стало популярным уличным перекусом. 9. Множество разных книг о местных религиях. Я хотела купить какую-нибудь одну книгу, которая бы охватывала все местные религии в общем, с историей и кратким описанием. Но таких книг здесь нет. По каждой религии надо покупать отдельную книгу, да ещё и цены не очень гуманные - в среднем 50-100 реалов за книгу. Только для ознакомления как-то слишком дорого выходит, плюнула и не стала покупать 10. А здесь находится полка с очень почитаемыми духами (особенно почитаемы в штате Баия) - так называемые, "Чёрные Старики" (Pretos-Velhos) - это духи чёрных рабов прошлых столетий. Считается, что благодаря тяжёлому труду, доброте и смирению они стали хорошими целителями и теперь из великодушия иногда возвращаются помогать людям на земле. 11. Ещё разные духи чёрных стариков 12. Посередине стоят два бюста Ogum Xeroque - это Ориша Огун (бог железна, войны, сельского хозяйства, огоня, технологий, и выживания), который может перевоплощаться в Эшу (Exu), поэтому и состоит из двух половинок. 13. Разные духи умбанды. Вот, допустим, карранка (carranca) - защитный амулет-тотем. Изначально его вырезали из дерева и устанавливали на лодках для защиты от злых речных духов. Сегодня его можно увидеть на каждой ремесленной ярмарке, потому как он стал довольно популярным сувениром. Так же большие скульптуры карранки ставят на входах в магазины и рестораны, потому как считается, что он защищает от всякого лиха в торговле. Справа от карранки скульптура Эшу Семь Ям (Exu Sete Buracos) - он призван помогать при финансовых трудностях и буквально вытаскивать из "финансовых ям", видимо потому и стоит так дорого 14. Скульптура Эшу с двумя головами (Exu Duas Cabeças) 15 16 17. Ориша Йеманжа (Iemanjá) - богиня морей и океанов. Именно ей делаются подношения в новогоднюю ночь. Как это происходит я описывала здесь 18. Кокосовые чашечки 19. Фигурки духов по акционным ценам)) 20. Разноцветные свечи для ритуалов и подношений 21. Рога животных 22 23. В зависимости от дня недели и от Ориша, используются свечи разных цветов. Например, в среду для Шанго (Xangô) используют красно-белую свечу, а в субботу для Йеманжа (Iemanjá) - чёрную или светло-голубую. 24. Гиа (Guia) - длинные бусы, которые надевают жрецы для проведения ритуалов. Нити бус могут состоять из кристаллов, стекла, керамики, ракушек, различных бобов и даже из коры. Цвет гиа зависит от целей жреца и от того, к какому Ориша он будет обращаться. К бусам может прикасаться только их владелец. Лучше, если он сам нанизывал и собирал бусы. Гиа обязательно должны проходить обряд омовения со специальными травами, которые соответствуют тому или иному Ориша. 25 26. Деревянные блюда для подношений 27. Белые тазы внизу нужны для ритуалов омовения. Часто в них замачивают всякие травы 28 29. Трубки слева - это шашара (xaxara) - ритуальные предметы, сделанные из пальмовых листьев, ракушек и соломы. Используются в ритуальных танцах кандомбле как защита от негативной энергии. Справа - соломенная одежда для ритуала. И шашара и соломенная одежда - это костюм для ритуала обращения к Ориша Омолу (Omolu). 30 31. Глиняная посуда для приготовления ритуальных блюд кандомбле и умбанды 32. Корона для Ориша Йеманжа 33. Бокалы 34. Ритуальные колокольчики аджа (adja), используемые в кандомбле 35. Подсвечники, бокалы и прочие прибамбасы 36. Различные травы 37 38 39 40. Всякие амулеты и мелочи 41. Духи́ и ароматические масла 42. Сигары для ритуалов и подношений 43. Лодки, чтобы отправлять подарки для Ориша Йеманжа 44. Всякие-всякие амулеты и обереги 45. Про некоторые бразильские обереги я уже писала здесь 46 47 48 49. Различные камни и минералы тоже используются и имеют своё назначение и показания 50. Далее всякие ракушки для разных целей и приношений духам в том числе 51 52 53 Кто ещё не насмотрелся на чудные чудеса - можно посмотреть ещё один репортаж из подобного магазина.

10.06.2016 смотреть >>
ИНТЕРВЬЮ С ДИЗАЙНЕРОМ: KATIA KOZYREVA ИНТЕРВЬЮ С ДИЗАЙНЕРОМ: KATIA KOZYREVA

ИНТЕРВЬЮ С ДИЗАЙНЕРОМ: KATIA KOZYREVA

Сегодня у меня интервью с собой! Почему бы и нет?)) Пока герои этой рубрики готовятся рассказать вам о себе и жизни, как ее видят они. На самом деле, привожу давно уже случившийся разговор с редактором одного из онлайн изданий (которое, похоже, и не существует уже даже). Выбран он был за неглупые нестандартные вопросы, которые помогли раскрыться гораздо больше, чем стандартное «как вы стали дизайнером?». И ответы получились, соответственно, четкие, отражающие мой взгляд на моду наиболее полно. В общем, please enjoy! Вопрос: Во время беседы с девушкой дизайнером, невольно возникает образ популярного дизайнера из прошлого, имя которого и сейчас на слуху. Коко Шанель — великая женщина, великого мира моды, что она для Вас значит, ведь, у Вас тоже женский взгляд на мир красоты и стиля? Невозможно не согласиться с утверждением, что Габриэль Шанель была одной из величайших женщин в истории моды, однако, женский взгляд на моду и стиль может быть разным. И хотя Шанель упоминают всегда первой при разговоре о женщинах-модельерах, я лично очень уважаю ее современницу, потрясающую Эльзу Скиапарелли, которая творила в сотрудничестве с художниками сюрреалистами и была, можно сказать, королевой эпатажа того времени, создавая удивительно яркие и авангардные наряды (такие как, например, платье с принтом в виде огромного лобстера, на которое во время презентации был нарочно налит настоящий майонез, шляпка в виде туфельки итд. ) Говоря же о себе, могу сказать, что мне близок как чистый, без излишеств, утонченный стиль Шанель, так и мода на грани искусства Скиапарелли. Таким образом, часто в своих работах хочется объединить стильную простоту повседневности и некоторый авангард. на фото: Габриэль Шанель на фото: модели Эльзы Скиапарелли, созданные под влиянием сюрреализма. Вопрос: «Мне нравится, когда мода спускается на улицу, но я не допущу, чтобы она оттуда пришла», - сказала однажды все так же Шанель. Это некий запрет для новых дизайнеров, правило мира моды или любой может стать кутюрье? Что поменялось с ее времен? Дело в том, что данная фраза уже не актуальна в наши дни, так как мода уже давно пришла с улиц на подиумы. Более того, мировые дома моды платят немалые деньги за информацию об уличной моде, специальные агентства занимаются сбором и систематизацией подобных данных. Стрит стайл- популярное направление в моде и фотографии, ему посвящены отдельные блоги. Кроме того, сейчас действительно почти каждый, у кого есть деньги, возможность запустить свой бизнес и имя, вполне может заниматься модой. Примером тому будут десятки вполне успешных марок созданных за последние годы под именами известных актеров и поп-артистов, я уже не говорю о женах олигархов. Вопрос:Мода – явление цикличное, постоянно что-либо заимствуется из прошлого, но на данный момент времени она вернулась назад или превознесла что-то новое, невообразимое и яркое? Что для Вас вообще «мода»? Мода сейчас, на мой взгляд, это умение подать хорошо забытое старое под новым соусом. Ничего принципиально нового не происходит в моде с конца 90х годов 20 века и пока неизвестно чем запомнится первый десяток нового тысячелетия. Если несколько столетий назад цикл в моде составлял 100 лет, потом 50, в 20 веке это было деление на десятилетия, то сейчас это пол-года -от показа до показа на неделях моды. При этом в плане формы и кроя в принципе уже изобретено все что только могла быть изобретено. Думаю, даже японцам уже трудно придумать принципиально новый невероятный крой. Сейчас, на мой взгляд, на первый план выходит такое понятие как «стиль», потому что уже невозможно называться модным, слепо копирую образы с подиумов. Так что мода для меня сейчас это индивидуальность и непохожесть на кого бы то ни было. Вокруг очень много всего: одежды, информации, различных продуктов и мне кажется главная тенденция в наше время — оставаться собой, чтобы не стать штампованным продуктом. Ну и, конечно, слово за новыми технологиями в производстве материалов. Скорее всего, если что-то принципиально изменится в одежде в ближайшее время, то это произойдет за счет новых материалов и их функций. Вопрос: Если мода постоянно возрождается, то, соответственно, она не стареет. Стареет ли дизайнер раньше, чем приходит время стареть на самом деле? Ну что значит «мода не стареет»? В 20 веке никто не носил одежду 18-го… Да, сейчас мы можем вынуть бабушкино платье из сундука и это будет актуально, и то только потому что наденем мы его с современной обувью и аксессуарами. И это за счет того, что сейчас вообще очень много тенденций, границы очень размыты, можно выбирать из всего многообразия стилей прошлого, создавая некий микс современного и ретро. Но при этом никто в точности не повторит полный гардероб своей бабушки, потому что все вместе это устарело. Дизайнер, я считаю, стареет только тогда, когда начинает повторяться, возвращаться к прошлым успешным моделям, не выдает новых идей. Если же его одежда остается актуальной от сезона к сезону, не важно сколько лет ее создателю. на фото: винтажная манишка ( «манишка»- а) Нагрудник, обычно из белой ткани, пришиваемый или пристегиваемый к мужской сорочке. б) Нагрудник или нашивка, вставка женского платья. ) Вопрос: Мы слышим много известных имен, которые позже переросли во всемирно популярные марки одежды, косметики, аксессуаров. Что для Вас понятие «дизайнер»? Должен ли индивидуальный взгляд на стиль и моду передаваться по наследству? Я не уверена, что кто-то из великих дизайнеров смог по-настоящему передать свой стиль по наследству. Да, марка остается, дом моды существует, но при этом часто под этой маркой выпускается совершенно другой продукт. Для примера взять хотя бы Dior. Я не считаю, что это плохо, есть узнаваемый бренд, под которым продаются актуальные вещи и это нормально для бизнеса. Дизайнер в наши дни в условиях этого бизнеса это человек, который может уловить все тенденции, и выбрать из этого множества то, что захотят иметь все, оставаясь при этом в рамках своего стиля и концепции марки. на фото: модели Christian Dior/ Spring 2015 Couture Вопрос: Чего Вы ждете от будущего и от своего творчества? Да, и успех какого модного дома Вам бы хотелось повторить? Мне не хотелось бы никого повторять. Я считаю, что все что есть в истории моды — замечательно, но мы стоим на пороге какого-то нового этапа, так как Haute Couture умер уже давно, сейчас потихоньку умирает и Pret-a-porter, даже масс-маркет рано или поздно перестанет интересовать такую широкую аудиторию. В связи с этим, полагаю, должна измениться, да и уже меняется роль дизайнера. Нужен какой-то принципиально новый подход, особенно в нашей стране, где дизайнеров-соотечественников всерьез пока все еще не воспринимают. И я просто надеюсь найти этот подход. Вопрос: Журналист – человек, который может одной статьей подорвать авторитет модного имени, либо, вознести его на пик славы. Ваше отношение к этой профессии? Готовы ли Вы выслушивать критику, но оправданную? Критика полезна от человека, разбирающегося в предмете, имеющего к этому отношение. Я с удовольствием выслушаю мнение критика моды, но меня раздражает, когда судить дизайнера пытаются люди, не имеющие к этому отношения, а такое случается. В таком случае это просто субъективное мнение, такое же как у любого обывателя. Оно безусловно важно, но это только мнение, а не конструктивная критика. Поэтому если хотите оценивать моду, нужно в ней разбираться.

06.02.2015 смотреть >>
365 Makeup Topics — 17. Бегущей строкой 365 Makeup Topics — 17. Бегущей строкой

365 Makeup Topics — 17. Бегущей строкой

На днях купила две совершенно прекрасные штуковины и считаю нужным поделиться ценной инфой. Обе штуковины, что характерно, куплены от балды, но, по-моему, это такие две штуковины, которые нужны абсолютно всем девочкам. *** Во-первых, бальзам для губ MAC. Я посеяла свой предыдущий бальзам Bobbi Brown (тоже, кстати, очень хороший и в чудесной баночке, единственный недостаток — надо лазить туда пальцем, что я не особо люблю), в общем, мне нужно было просто что-то, чтобы носить в сумочке. Зимой губы сохнут от холода, весной от авитаминоза, летом от жары, осенью от тоски, что скоро зима, короче, бальзам для губ вещь насущнейшая. У меня их всегда много — дешевых, дорогих, со вкусом клубники, с ароматом кокоса, в баночках, стиках, тюбиках, цветных и прозрачных. Во всех сумках лежит что-то и в карманах курток, но я продолжаю покупать новенькие, в частности, потому, что до сих пор ни один из имеющихся не удовлетворял меня на все сто, всегда был какой-то момент компромисса. Ну вот, значит. В этот раз решила понтануться и купить в Маке :) Подумала насчет стика, но стики обычно суховаты, так что взяла Lip Conditioner в тюбике: Оказалось — волшебство! Может, я единственный лох, кто еще этого не знал, но, блин, какая же здоровская штука! Увлажняет моментально, держится на губах долго, эффект сохраняется тоже долго, дольше обычного, когда как только стерся бальзам надо уже снова подмазывать, чтобы губы не сохли. И пальцами никуда лазить не надо :) До сих пор у меня в шорт-листе были указанные выше Bobbi Brown и Carmex, оба очень хороших и культовых, но в моем личном рейтинге «форма + содержание» MAC Lip Conditioner теперь на первом месте однозначно. *** Вторая вещь — тушь! Мои ресницы, вообще, можно накрасить чем угодно, они послушные, нормально длинные, я люблю по настроению и прочесанные разделенные реснички, и неряшливые комья, я не страдаю аллергией, так что к туши я, с одной стороны, без претензий, а с другой стороны, уже давно не видела такой туши, чтобы прямо вау. Вчера, слоняясь по магазину с безотчетной потребностью потратить на что-нибудь деньги, поддалась на россказни консультантши и купила тушь Limoni Perfetto : Меня, собственно, привлекли цвета — там их четыре, помимо черной и коричневой, и все прикольные. Мне жуть захотелось попробовать серую тушь, серая тушь — это вообще загадочная штука, я помню, как еще в советских журналах писали, что черная тушь брюнеткам, а блондинкам мифическая серая, а я за всю жизнь видела серую тушь раз-два всего :) Поэтому, хотя лиловая, синяя (которая, точнее, припыленный navy) и серо-зеленая тоже невероятно привлекательно выглядели, я все-таки решила начать с серой. Ну вот, второй день уже крашусь и не могу оторваться, залипаю у зеркала, так классно выглядят ресницы! Т. е. я просто не помню, когда меня в последний раз так притягивало зеркало :))) Не буду делать пруфпик или свотч, или как оно называется, просто верьте на слово — эта тушь чья-то гениальная удача. Я постоянно что-то покупаю и пробую, но никогда еще не хотелось прямо вот так эмоционально написать. Кисточка здорово прочесывает ресницы, консистенция позволяет нанести несколько слоев ( что я лично очень уважаю), итог — иллюзия накладных ресниц, вот прямо смотришь и думаешь ну нет, не может быть у человека таких ахрененно красивых своих ресниц :))) Когда-то сто лет назад у меня была наилюбимейшая тушь Sans Soucis, ее уже не существует в природе, вот она меня так же радовала цветами и текстурой, я думала больше такого чуда не случится. В общем, далее я планирую скупить все цвета и даже черный с коричневым хочу, раз такое дело. Ношу ее сегодня целый день по жаре — не осыпалось ни крошки. Для любителей натуральных разделенных ресничек не посоветую ничего лучше. На этой радостной ноте удаляюсь, надеюсь, ненадолго :)

14.05.2013 смотреть >>
мастер-класс? Бесплатно! Дэйв Хилл! мастер-класс? Бесплатно! Дэйв Хилл!

мастер-класс? Бесплатно! Дэйв Хилл!

Последнее время просто эпидемия какая-то началась - каждый только что вылупившийся из гнезда кукушонок непонятно откуда взявшийся свабомбила свадебный фотограф считает своим долгом записать Вашего покорного слугу в курсанты на мастер-класс. Порой доходит до смешного. Дмитрий Антон, здравствуй! Хочу тебя пригласить на свой воркшоп по съемке lovestory, который пройдет в Челябинске 7 марта. Будем много снимать и общаться интересно и позитивно. Участвуй в конкурсе на одно бесплатное место vk. com/vlasov_ev3 Автор я думал ты бесплатно хочешь пригласить ))) Дмитрий а ты бы пришел бесплатно ? Автор возможно - и в ответ у меня не исключено приглашение на уникальный воркшоп Автор Давай будем реалистами: тема воркшопов, стараниями таких прохиндеев, как банковский клерк ласло габани и неудачник, дзен-тренер александр медведев дискредитирована ниже плинтуса. Поэтому занимаются этим, как правило, конченые мошенники типа Максим Крукович. Собрать на воркшоп, да еще на тему «сопли с сахаром», т. е. майведовской тематики - задача практически нереальная. Даже по городу миллионнику это будет при мощной рекламе не более 10 человек. Поэтому на самом мастер-классе вопрос количества людей будет стоят очень остро, и те 3-5 человек, которые заплатили, будут думать «а не лохи ли мы?». Если честно - да, они лохи. Поэтому вопрос наличия еще некоторого количества участников стоит очень остро. Пусть даже они не заплатят - но они при этом не расскажут никому, что они - фейковые. Это положительно повлияет и на фото-отчёт о событии, что даст возможность более успешно проводить будущие мероприятия. Дмитрий ну это если рассказывать всякое говно на самом ворке если бы на карасева пришел я один, я подумал бы - а не лохи ли все ? но в общем и целом верно оценил рынок, да Автор а что можно рассказать? и тот же карасёв - он такой же майведовец-бомбила, разве что только чуток получше работает со светом, а в целом - производитель того же дерьма, что и весь майвед но ведь дело не в том, какого качества фотография, мы ведь это знаем - дело в продажах, умении продавать - а не в умении фотографировать, но вот такие воркшопы никто не проводит )) Дмитрий ну вот моего товарища ты года 3 назад обосрал, сказал что с такими фотками нужно коров пасти, а он как раз про продажи рассказывал Автор что про продажи можно рассказать? лайфхак здесь всегда очень прост - его мало кто спалит, если таки он его нашёл, и для этого не надо создавать воршоп - просто в 6 словах сказать например: "все свои продажи я обеспечил за счет того, что трафаретом написал перед загсами свою рекламу на асфальте" (как пример ))) неужели непонятно - если ты гениальный продажник - какого х** ты делаешь в свадебной индустрии? - есть места, где это приносит намного больше денег ))) мля. . . поглядел дальше этого карасЁва. . . аццкий техбрак и стрёмное бомбильство ))) mywed. ru/photo/4554814/ походу чувак не имеет даже минимального образования в истории искусства ))) и это в портфолио выставляется? тут явно расчёт на то, что потребитель - лох, т. е. он рассматривается как двуногий кошелёк, и про качество фото вообще речи нет и не было )) Дмитрий мужик ну завязывай мне писать уже, бесплатно на ворк всеравно не возьму Автор я не навязываюсь, я делаю тебе очень выгодное предложение, и еще думаю - стоит ли время на это терять )) Дмитрий гений продаж прям как пикап мастер Автор Хочешь я тебе открою секрет - главный признак дебила, - дебил полагает, что если он дискредитирует источник, то он дискредитирует и его тезисы и аргументы. Этому правилу риторики следуют все главные майведовцы. Ты (пока что) в моих глазах не конченый человек, и (вроде бы) даже приличный. Не скатывайся в одну помойную яму с неудачниками и бездарями. С уважением тебе это советую. И еще - по поводу продаж, у меня есть очень хороший, реальный тренер, который учит продажам. Но когда он слышит, что ученик собрался использовать искусство продаж в сбыте фото и видео услуг, он считает этого курсанта кретином. Потому как только конченые кретины пытаются продавать там, где наличествую только микроконтракты и наногешефты ))) Дмитрий Это опять же исходя из того что продается распоследняя хуита типа пылесоса кирби Автор палю тему - если ты хороший продажник - то самый продаваемый сейчас мастер-класс "как успешно выйти замуж" ))) - скажи, отчего мастера майведа не торгуют этим товаром? Дмитрий они в нем не специалисты ? ты-то отчего нефтью не торгуешь ? Автор продажник - это специалист, и продавать ему пофиг что, важно чтобы при этом была отдача, а отдача от продажи бытовых услуг населению всегда была и будет мизерная, потому любой продажник, который хвастается тем, что успешно продает свадебное фото и видео - просто лох изначально. PS - почему ты оружием (или фармацевтикой) не торгешь? Дмитрий просто лох изначально хочет сходить на воркшоп бесплатно и а за 2. 5т. р. не хочет. считай уже что я конечный, не хочу больше откровения читать, ну пожалуйста, перестань набирать сообщения Автор Лох как раз тот, кто ходит на такие воркшопы, коллега уважаемый, и я тебе это аргументировано доказал )) И еще - ты реально оцениваешь свой уровень настолько высоко, что считаешь меня тем, кто спешит у тебя учиться чему-то? Не смеши уже )) Дмитрий давай уже на этом закончим? говори своё последнее слово. . . цицерон Автор я сделал тебе очень выгодное деловое предложение - и в рамках данного сотрудничества мог разместить анонс твоего сеанса одновременной игры имени Остапа Бендера в Нью-Васюках, что, вполне возможно, дало бы тебе еще немного курсантов. Ты же решил, что настолько крут что я просто мечтаю поучиться у тебя как делать лавстори, ты - первый начал диалог, и теперь перешел к оскорблениям и дешёвой майведовской риторике. Извини, но это в моих глазах уничтожило тебя как рукопожатного коллегу и как делового человека. Дмитрий а ты убил во мне веру в человечество Автор не путай майвед и человечество ))) Дмитрий ну ты явно имеешь больше отношения к человечеству чем к майведу Автор ты не догоняешь сути - майвед это гнусное сборище бомбил-бракоделов, лизоблюдов и мошенников. а человечество намного хуже, чем майвед )) Дмитрий да я читал твои статьи хейтерские. . . такое чувствуо что ты не можешь пройти мимо, не пропустишь ни одну какашку и будешь её растаптывать с ненавистью. . . зачем это? как это помогает жить, зарабатывать, радоватся. . . . ? Автор нисколько не удивляет, что такой "продвинутый" организатор воркшопов не может догадаться, для чего эти статьи, видя в них только вершину айсберга, которая возвышается над водой, не в силах понять, как эти статьи работают и для чего они нужны ))) Автор и тут по кр. мере есть три, очень веские причины 1. сейчас любой, если запросит "майвед", "габани", "медведев" на первой странице поисковика увидит ссылку на мой материал, где рассказывается правда про всю эту тусовку. Причем я сделал главному майведу предложение: убираю всё, если меня восстановят в первой десятке по региону, откуда удаляли много раз. Бизнес есть бизнес - тут нет обид. 2. и 3. причины чисто бизнес, и это я расскажу только на платном воркшопе, раз уж у нас такой разговор пошёл, но оговорюсь, что здесь реальная денежная выгода ))) записывал автора к себе в ученики вот этот персонаж: vk. com/vlasov_dm ))) Ну а всем, кто желает бесплатного мастер-класса - видео о том, как делались фотографии Дэйва Хилла: И помните - настоящий учитель никогда не берет за знания деньги! ЗЫ - вот как надо приглашать, Дима Власов: "Будем рады вас видеть в качестве специального гостя. Если вы не против посетить мероприятие. На этом вш будут в большинстве своем фотографы начинающие. И подсказки или советы профессионала им будут к месту. "

01.03.2016 смотреть >>
Памплона Памплона

Памплона

Наши новогодние каникулы мы провели у друзей в Памплоне. В Памплоне мы уже бывали, но она настолько уникальна, что с удовольствием приедем сюда ещё не один раз. Фотографии, конечно же, не могут передать её самобытность. Это можно только прочувствовать и "нагулять" по улицам. Но я всё-таки попытаюсь. А поможет мне в этом необычный формат с краткими интересными фактами. Именно в случае с Памплоной он кажется мне наиболее подходящим. Да и читается он, на мой взгляд, полегче, чем полотно текста. Итак, начнём ● Памплона названа в честь римлянина, который здесь даже не жил. Гней Помпей Великий основал город в 75 году до нашей эры, назвал его "Pompaelo", дал понять кто тут главный, и… ушёл. ● В 1808 году Наполеон хотел Памплону, но так, чтобы без лишнего шума и пороха. Вместо штурма — устроили пирушку для испанского гарнизона. Пока солдаты крепко обнимали бочки и друг друга, французы вежливо заняли город. Этот номер так понравился французам, что они проделывали его ещё несколько раз с другими городами. Самое смешное, что всегда работало. ● Знаменитый собор Памплоны — собор Санта-Мария — строили шесть веков. Возможно, потому что каждый второй строитель уходил "на минутку" за вином, а возвращался через поколение. ● Город был важным центром на пути Святого Иакова (Камино-де-Сантьяго). Паломники шли через Памплону в столицу Галисии Сантьяго-де-Компостела. Некоторые задерживались. Не исключено, что в этом опять виновато вино. ● Когда-то город хотели сделать столицей Наварры, но не сложилось. Поэтому жители Памплоны решили сделать его столицей адреналина. Теперь раз в год здесь бегают от быков. ● Если вы случайно оказались в Памплоне во время Сан-Фермина, у вас два варианта: бежать или пить. Впрочем, большинство сочетает оба. Туристы, бегущие от быков, тоже делятся на две категории: те, кто делает это ради славы, и те, кто просто оказался не в том месте, не в то время. ● В Памплоне дождливых дней больше, чем солнечных. Если вам сказали, что завтра будет хорошая погода — уточните, для кого. Потому что для памплонца дождь — это отличный день, как минимум ещё один повод выпить вина. Ведь настоящий испанец не ждёт погоды, он просто берёт вино и адаптируется. ● Памплонцы — люди добрые, но упрямые. Они могут спорить о погоде с тем, кто стоит под дождём, и о вине с тем, кто его делает. ● В Памплоне запрещено вешать бельё на балконах, но только в центре. В спальных районах никто не против, чтобы сосед знал цвет вашего исподнего. ● Фраза «Здесь когда-то был Хемингуэй» встречается в Памплоне чаще, чем дождливые дни в неделе. ● В кафе Iruña когда-то пил Хемингуэй. Если ты хочешь почувствовать себя писателем, закажи там бокал вина, открой ноутбук и с умным видом смотри в экран. Писать ничего не обязательно — Хемингуэй так и делал. ● Главная закуска в Памплоне — это пинчос. Пинчос, он как тапас, но на шпажке и с характером, а характер у него баскский. Просто так его не съешь — сначала муки выбора, потом очередь отстоять, потом ещё вспомнить, сколько шпажек ты уже проглотил вместе с хлебом. Ведь расплачиваются в некоторых барах не по чеку у официанта, а по счёту шпажек, оставшихся на тарелке. Главное — не съесть доказательства. И вот за всё это — за дождь, за вкусы с характером, за вино с историей и за тех, кто никогда не торопится, потому что бегает только от быков — мы Памплону и любим. Город, в который приезжаешь не ради фоточек, а ради того, что на них не видно. Приезжаешь, чтобы снова потеряться в переулках и чтобы спорить о том, какое вино лучше подходит к пинчос. А уезжаешь с лёгким похмельем и желанием вернуться ^___^ Приятного просмотра! 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 Желающие могут ещё проследовать по ссылке ниже и посмотреть Памплону 2021 года выпуска Памплона или испанский город, где раз в год по улицам бегают быки. Называется этот забег - "энсьерро". Энсьерро происходит во время ежегодного фестиваля Сан-Фермин. К сожалению, фестиваль. . .

22.04.2025 смотреть >>
Неделя тишины. Неделя тишины.

Неделя тишины.

Прошла целая неделя со дня моего показа, а я до сих пор не могу восстановиться. У меня депрессия и запой :) Друзья звонят, поздравляют, спрашивают, куда я пропала, и не могут понять, «почему я в таком состоянии после такого показа». Я знаю, что нужно выложить фото и видео с показа, что нужно поделиться впечатлениями с вами, ведь я писала целый месяц до показа каждый день и рассказывала обо всем, что со мной происходит. И теперь должен быть монументальный пост о том, как все получилось и какие все молодцы. А я не могу заставить себя сесть и написать, как надо… В день после показа я купила бокалы для шампанского из тонкого стекла, самой правильной формы, купила шампанское и целый день ютилась на диване, выискивая прелесть в новых бокалах и шампанском. Во второй день после показа, я так и не смогла слезть с дивана, у меня и на этот день был запас: португальский портвейн и бокалы для портвейна. Стоит ли описывать следующие дни? Как все прошло на показе? Отлично. Но почему тогда депрессия? Я холерик и целый месяц я старалась поддерживать боевой дух, а сразу после показа сдулась до самых маленьких размеров, которые можно себе представить. Размеры, настолько маленькие, что я не могу выйти на улицу, боюсь, что сдует )) Какие отзывы о коллекции? Отличные. Ко мне подходили уважаемые главные редакторы и редакторы моды уважаемых глянцевых журналов и поздравляли. В интернете уже вышли первые рецензии: я чувствую себя подсудимым, которому выносят «вердикт» (слово взято из рецензии). Некоторые дружественные мне журналисты написали о том, как им было неудобно снимать синхронные выходы моделей и как они плохо себя чувствовали в третьем ряду и что поэтому они не хотят освещать показ. Конечно, виновата в этом я. Синхронные выходы придумала я, так как хотела показать дух соревнований для моей спортивной коллекции и усилить впечатления двойным луком. Третий ряд я не смогла поднять на пьедестал, так как всего лишь арендую зал для показа, а до и после меня в этом зале работают другие дизайнеры. Предполагаю, что это не все претензии по организации показа. Ах, да была часовая задержка показа. В этом тоже виновата только я. Официально в своем блоге прошу у всех прошения. Простите меня. Буду стараться устранить неудобства. А пока — депрессия и запой. Репетиция показа: Макияж, уже не первый сезон, делали визажисты Maybelline New York. В этом сезоне официальный визажист Maybelline New York Юрий Столяров предложил в дополнение к образу коллекции макияж с использованием разных фактур: влажных, перламутровых и матовых. При влажном сияющем лице и натуральном макияже глаз акцент сделан на матовые пастельные губы в холодных тонах с помадой Color Sensational. Образ дополнил маникюр с мятным оттенком лака Colorama. Получился естественный образ спортивной девушки с правильными акцентами на лице. Стоит отметить, что за образы моделей в этом сезоне отвечали стилисты Наталья Сыч и Савва. Самое сложное в день показа для меня — расписать все выходы. В этот раз мы просидели над картой несколько часов вместе с моим директором Татьяной и стилистом Наташей Сыч. Но в силу обстоятельств, с середины шоу выходы постепенно стали сбиваться и в конце сбились окончательно. На помощь по составлению карты пришла даже модель Настя Зайка: В этом сезоне на Mercedes-Benz Fashion Week Russia было очень мало камер, только дружественные мне TRENDY на MTV и партнеры недели World Fashion Cannel: За полчаса до показа началось месево из моделей, помощников, фотографов и стилистов: Завершающим элементом образа стали часы партнеров показа Phillip Shtein, в которых модели выходили на подиум и замшевые туфли в цвет коллекции (оранжевые, зеленые, графитовые и серые) на двенадцатисантиметровых каблуках марки Alex Mazurin. На старт: Спасибо фотографу Егору Васильеву за красивый бэкстэйдж и поддержку.

12.04.2011 смотреть >>
Энциклопедия стилей от Ante Kovac. Энциклопедия стилей от Ante Kovac.

Энциклопедия стилей от Ante Kovac.

Каждый из нас выбирает свой стиль по собственному вкусу, придерживаясь своих убеждений или модных предпочтений. Кто-то изобретает свой стиль сам, а кто-то создает свой стиль, проходя курсы стилистов или перечитывая модные книги и журналы, черпая из них полезную информацию. Модных веяний, течений и стилей бесконечное множество. Каждый может выбрать свой стиль, смешивая и комбинируя его с тем или иным стилем, создавая свой неповторимый образ. Русский бренд аксессуаров Ante Kovac предлагает свой взгляд на создание неповторимого образа, производя из года в год ряд коллекций, которые подойдут каждому, с тем или иным предпочтением. Мужчины и женщины, со своим видением в моде, смогут выбрать для себя подходящий аксессуар, который сможет дополнить или завершить образ, сделав его неповторимым и не на что не похожим. С каждой коллекцией, вот уже на протяжении 10 лет, бренд старается удивлять своих почитателей, каждый раз создавая коллекции, вдохновленные множеством различных стилей. По коллекциям Ante Kovac можно изучать историю искусств. И если вы никогда не слышали о том или ином стиле, приобретая понравившуюся сумку, вы сможете открыть для себя много нового, и возможно, открыть в себе любовь к стилю, о котором вы никогда не слышали. Одним из главных стилей, в котором черпают вдохновение мастера Ante Kovac - модерн, также известный как ар-нуво и югендстиль. Не только большинство изделий бренда имеют отголоски этого стиля, но и интерьер бутиков бренда создан в этом направлении, дизайнерской мастерской Yann Moserbach, принадлежащей главному дизайнеру и идейному вдохновителю Ante Kovac - Анне Серегиной. Именно поэтому интерьер и сумки неотделимы друг от друга и создают единое целое. Модерн (от фр. moderne - современный) - художественное направление в искусстве. Представителей модерна объединяло антиэклектическое движение - стремление противопоставить свое творчество эклектизму предыдущего периода. Его отличительными особенностями является отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, природных линий, интерес к новым технологиям (например в архитектуре), элементам прикладного искусства. В разных странах стиль модерн назывался по-разному: в США - тиффани (по имени Л. К. Тиффани), во Франции - Ар Нуво (фр. art nouveau, новое искусство), в Германии - югендстиль (нем. Jugendstil, молодой стиль), в Австрии - стиль Сецессион (Secessionsstil), в Англии - модерн стайл (modern style, современный стиль), в Италии - стиль либерти, в Испании - модернизмо, в Нидерландах - Nieuwe Kunst, в Швейцарии - еловый стиль (style sapin). Период Модерна относительно короток, имеет достаточно четкие хронологические границы: от конца 1880-х и до 1914 года, начала первой мировой войны, оборвавшей естественное развитие искусства в большинстве стран Европы. Большое влияние на развитие стиля модерн имели работы знаменитых художников и скульпторов этой эпохи, таких как Густав Климт, Альфонс Муха, М. А. Врубель, В. М. Васнецов, В. Д. Поленов, скульпторов, таких как Огюст Роден, Камилла Клодель и другие. Одним из основных выразительных и стилеобразующих средств в искусстве модерна стал орнамент. Стремление к целостности, пластичности внешних и внутренних, декоративных и конструктивных элементов композиции, динамика и текучесть форм и есть отличительные особенности стиля Модерн. В модерне присутствует декоративность и двухмерность изображения, бег извилистых гибких линий, плоскостные узоры. И было не важно, предназначался ли такой декор для книжной обложки или же для фасада здания. Стиль модерн достиг высшей точки своего развития на рубеже 19-20 веков, но вскоре был забыт - ведущие архитекторы стремились теперь к простоте и ясности форм и проявляли больше интереса к машинным технологиям, чем к ручной работе. Богатый декор 1890-х годов уступил место геометрическим, ничем не украшенным поверхностям зданий начала 20 века. Ар Нуво вышел из моды и был открыт заново только пятьдесят лет спустя. Ярким примером использования стиля модерн в изделиях Ante Kovac является, конечно, коллекция "Алфонс Муха. Модерн". Помимо использования в коллекции работ одного из самых ярких художников этого стиля, сам дизайн аксессуаров выполнен, словно во времена, когда царствовал модерн. По словам главного дизайнера бренда Анны Серегиной, именно модерн является самым любимым стилем бренда, возможно именно поэтому интерьеры Ante Kovac также выполнены в подобном стиле. Но при этом дизайн бутиков индивидуален и помимо модерна в нем присутствует еще что-то особенное. . . Возможно немного и от другого стиля, о котором далее пойдет речь. . . Стиль, который также идет бок о бок на протяжении всей истории Ante Kovac - стимпанк. Первый шоу-рум бренда напоминал подводную лодку, полки и предметы интерьера были изготовлены из состаренного железа с шестеренками, отличительных для стиля стимпанк. Интерьер шоу-рума был также создан мастерской Yann Moserbach, но на тот момент стиль модерн отсутствовал в интерьерах бренда, поэтому можно проследить эволюцию фирменного стиля Ante Kovac. Также одной из ранних коллекций была совместная коллаборация с известным российским художником Владимиром Гвоздевым, чьи работы с изображением характерных для стимпанка механических животных украшали изделия Ante Kovac. Недавняя мужская коллекция "Первооткрыватели" отчасти выдержана в подобном стиле, с виртуозно состаренной текстурой кожи, имитацией дерева и железа. Стимпанк (или паропанк) - современный стиль, базирующийся на особом направлении научной фантастики. Он охватывает не только стиль одежды, но и также и сферу живописи, интерьера, бижутерии. Можно даже сказать, что стимпанк стал обособленной субкультурой, которой увлечены в большей степени юноши и девушки не подросткового, но более старшего возраста. Хотя стиль одежды стимпанк считается современным, колыбелью стимпанка считается вторая половина XIX века. Во всяком случае, городские пейзажи викторианской Англии - главный образ, используемый в иллюстрациях этого стиля. Стимпанк, как направление в искусстве, в целом, акцентирует внимание на механистичности природы, при этом механистичности в стиле ретро. Дирижабли, железные роботы, какими их представляли себе первые писатели-фантасты, зубчатые шестеренки и передаточные валы, тяжелые телефонные аппараты и воздушные шары - одним словом, механизмы, из которых практически целиком состоит пространство, являют собой характерный для стимпанка мир, мир-антиутопию. Интересно, что в нем сталкиваются старина и современность, нынешний мир оказывается вдетым в рамки прошлого. Образно говоря, чертежи Леонардо да Винчи живут бок о бок с метрополитеном и освоением космоса. Термин «стимпанк» появился в 80-х годах. Однако произведения, ставшие его прародителями, были изданы несколько раньше, в 60-х-70-х годах. Впрочем, если копать еще глубже и рассматривать жанр не с точки зрения современности, а в плоскости механистического описания мира вообще, то сам художественный стиль стимпанк существует очень давно. Научная фантастика XIX века может по праву считаться его прародительницей. Мэри Шелли, Герберт Уэллс и, конечно же, Жюль Верн традиционно относятся поклонниками стимпанками к «отцам-основателям» этого направления. Роман «Titus Alone» (1959), автора Мервина Пика предвосхитил многие основы стимпанка. Телесериал «Wild Wild West» (1965—1969) был одним из первых произведений, где проявились основные черты стимпанка. А фильм «Бразилия» (1985) оказал сильное кинематографическое влияние на жанр. Наличие у стимпанка специфической художественной формы привело к появлению в мировой культуре определённого стимпанк-стиля. К его проявлениям можно отнести всевозможные моддинги и редизайн современных предметов быта «под стиль стимпанка», специфические аксессуары и украшения, изобилующие рычагами, вентилями и шестернями и отделанными соответствующими материалами (такими, как блестящая медь, полированное дерево и кожа), некоторых элементов одежды, являющих собой, главным образом, стилизации на тему викторианской эпохи (характерным аксессуаром являются защитные очки - «гогглы» (от англ. goggle) различного вида и формы. Ante Kovac не раз обращались к великим художникам, изображая их работы на сумках бренда. Одним из таких художников был представитель направления абстракционизм - Василий Кандинский. Коллекция "Кандинский. Цирк" пестрит яркими красками и необычными формами, воспевая великого русского художника. Абстракционизм (искусство под знаком «нуля форм», беспредметное искусство) — художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира. Основоположниками абстракционизма принято считать В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. После 1-й мировой войны 1914-18 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма; вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и «Баухауза»). В годы 2-й мировой войны 1939-45 в США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (живописцы Дж. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах и провозгласившего своим методом культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. В 60-х гг. как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт; вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. Одной из ярких и идейных коллекций Ante Kovac стала коллекция, вдохновленная работами Винсента Ван Гога - яркого представителя стиля Постимпрессионизм. Коллекция дает возможность почувствовать себя обладателем аксессуаров самого Ван Гога или его музы - по идее дизайнеров бренда, каждое изделие имеет специальную бирку с надписями "Mr. Van Gogh" и "Mrs. Van Gogh", будто бы эти вещи принадлежали самому художнику. Постимпрессионизм (Post-Impressionism), этот термин впервые употребил английский критик Роджер Фрай по отношению к различным направлениям в искусстве, возникшим во Франции в период с 1880 по 1905 г. как реакция на импрессионизм. Художники постимпрессионизма искали новые и, по их мнению, более созвучные эпохе выразительные средства. Произведения Ван Гога, например, построены на яркой цветовой гамме, выразительном рисунке и свободных композиционных решениях. Художники этого направления, уходя от академического изображения реальности (реализма в живописи), так же отказываются от поиска выражения сиюминутных впечатлений (творчества импрессионистов). Они уже стремятся изображать самые основные, "главные" элементы окружающего мира. Постоянно конкурируя за способы выражения с меняющимся импрессионизмом (существующем параллельно), художники-постимпрессионисты прибегают даже к декоративной стилизации. В отличие от породившего их импрессионизма, они не ограничиваются поиском способов взгляда на реальность, а идут дальше - выражая увиденное не тождественным реальности взглядом, постепенно отказываясь от реализма. После множества экспериментов и формируются направления сложившиеся в постимпрессионизм, а сами направления со временем породят разнообразие стилей модерна (Модернизм). Перечислить все стили, с которыми работали мастера и дизайнеры Ante Kovac, просто невозможно, для этого потребуется издавать отдельную книгу. Создавались коллекции с изображением работ Василия Кандинского - представителя абстракционизма, Ван Гога - представителя постимпрессионизма. Этнические мотивы в коллекции Славянка, по которым можно защищать научные доклады. Бренд черпает вдохновение отовсюду, соединяя различные стили и направления, из которых рождается неповторимый стиль бренда Ante Kovac, открывающий бесконечные горизонты искусства для всех почитателей прекрасного. http://www. antekovac. ru/

16.10.2016 смотреть >>
Энциклопедия стилей от Ante Kovac. Энциклопедия стилей от Ante Kovac.

Энциклопедия стилей от Ante Kovac.

Каждый из нас выбирает свой стиль по собственному вкусу, придерживаясь своих убеждений или модных предпочтений. Кто-то изобретает свой стиль сам, а кто-то создает свой стиль, проходя курсы стилистов или перечитывая модные книги и журналы, черпая из них полезную информацию. Модных веяний, течений и стилей бесконечное множество. Каждый может выбрать свой стиль, смешивая и комбинируя его с тем или иным стилем, создавая свой неповторимый образ. Русский бренд аксессуаров Ante Kovac предлагает свой взгляд на создание неповторимого образа, производя из года в год ряд коллекций, которые подойдут каждому, с тем или иным предпочтением. Мужчины и женщины, со своим видением в моде, смогут выбрать для себя подходящий аксессуар, который сможет дополнить или завершить образ, сделав его неповторимым и не на что не похожим. С каждой коллекцией, вот уже на протяжении 10 лет, бренд старается удивлять своих почитателей, каждый раз создавая коллекции, вдохновленные множеством различных стилей. По коллекциям Ante Kovac можно изучать историю искусств. И если вы никогда не слышали о том или ином стиле, приобретая понравившуюся сумку, вы сможете открыть для себя много нового, и возможно, открыть в себе любовь к стилю, о котором вы никогда не слышали. Одним из главных стилей, в котором черпают вдохновение мастера Ante Kovac - модерн, также известный как ар-нуво и югендстиль. Не только большинство изделий бренда имеют отголоски этого стиля, но и интерьер бутиков бренда создан в этом направлении, дизайнерской мастерской Yann Moserbach, принадлежащей главному дизайнеру и идейному вдохновителю Ante Kovac - Анне Серегиной. Именно поэтому интерьер и сумки неотделимы друг от друга и создают единое целое. Модерн (от фр. moderne - современный) - художественное направление в искусстве. Представителей модерна объединяло антиэклектическое движение - стремление противопоставить свое творчество эклектизму предыдущего периода. Его отличительными особенностями является отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, природных линий, интерес к новым технологиям (например в архитектуре), элементам прикладного искусства. В разных странах стиль модерн назывался по-разному: в США - тиффани (по имени Л. К. Тиффани), во Франции - Ар Нуво (фр. art nouveau, новое искусство), в Германии - югендстиль (нем. Jugendstil, молодой стиль), в Австрии - стиль Сецессион (Secessionsstil), в Англии - модерн стайл (modern style, современный стиль), в Италии - стиль либерти, в Испании - модернизмо, в Нидерландах - Nieuwe Kunst, в Швейцарии - еловый стиль (style sapin). Период Модерна относительно короток, имеет достаточно четкие хронологические границы: от конца 1880-х и до 1914 года, начала первой мировой войны, оборвавшей естественное развитие искусства в большинстве стран Европы. Большое влияние на развитие стиля модерн имели работы знаменитых художников и скульпторов этой эпохи, таких как Густав Климт, Альфонс Муха, М. А. Врубель, В. М. Васнецов, В. Д. Поленов, скульпторов, таких как Огюст Роден, Камилла Клодель и другие. Одним из основных выразительных и стилеобразующих средств в искусстве модерна стал орнамент. Стремление к целостности, пластичности внешних и внутренних, декоративных и конструктивных элементов композиции, динамика и текучесть форм и есть отличительные особенности стиля Модерн. В модерне присутствует декоративность и двухмерность изображения, бег извилистых гибких линий, плоскостные узоры. И было не важно, предназначался ли такой декор для книжной обложки или же для фасада здания. Стиль модерн достиг высшей точки своего развития на рубеже 19-20 веков, но вскоре был забыт - ведущие архитекторы стремились теперь к простоте и ясности форм и проявляли больше интереса к машинным технологиям, чем к ручной работе. Богатый декор 1890-х годов уступил место геометрическим, ничем не украшенным поверхностям зданий начала 20 века. Ар Нуво вышел из моды и был открыт заново только пятьдесят лет спустя. Ярким примером использования стиля модерн в изделиях Ante Kovac является, конечно, коллекция "Алфонс Муха. Модерн". Помимо использования в коллекции работ одного из самых ярких художников этого стиля, сам дизайн аксессуаров выполнен, словно во времена, когда царствовал модерн. По словам главного дизайнера бренда Анны Серегиной, именно модерн является самым любимым стилем бренда, возможно именно поэтому интерьеры Ante Kovac также выполнены в подобном стиле. Но при этом дизайн бутиков индивидуален и помимо модерна в нем присутствует еще что-то особенное. . . Возможно немного и от другого стиля, о котором далее пойдет речь. . . Стиль, который также идет бок о бок на протяжении всей истории Ante Kovac - стимпанк. Первый шоу-рум бренда напоминал подводную лодку, полки и предметы интерьера были изготовлены из состаренного железа с шестеренками, отличительных для стиля стимпанк. Интерьер шоу-рума был также создан мастерской Yann Moserbach, но на тот момент стиль модерн отсутствовал в интерьерах бренда, поэтому можно проследить эволюцию фирменного стиля Ante Kovac. Также одной из ранних коллекций была совместная коллаборация с известным российским художником Владимиром Гвоздевым, чьи работы с изображением характерных для стимпанка механических животных украшали изделия Ante Kovac. Недавняя мужская коллекция "Первооткрыватели" отчасти выдержана в подобном стиле, с виртуозно состаренной текстурой кожи, имитацией дерева и железа. Стимпанк (или паропанк) - современный стиль, базирующийся на особом направлении научной фантастики. Он охватывает не только стиль одежды, но и также и сферу живописи, интерьера, бижутерии. Можно даже сказать, что стимпанк стал обособленной субкультурой, которой увлечены в большей степени юноши и девушки не подросткового, но более старшего возраста. Хотя стиль одежды стимпанк считается современным, колыбелью стимпанка считается вторая половина XIX века. Во всяком случае, городские пейзажи викторианской Англии - главный образ, используемый в иллюстрациях этого стиля. Стимпанк, как направление в искусстве, в целом, акцентирует внимание на механистичности природы, при этом механистичности в стиле ретро. Дирижабли, железные роботы, какими их представляли себе первые писатели-фантасты, зубчатые шестеренки и передаточные валы, тяжелые телефонные аппараты и воздушные шары - одним словом, механизмы, из которых практически целиком состоит пространство, являют собой характерный для стимпанка мир, мир-антиутопию. Интересно, что в нем сталкиваются старина и современность, нынешний мир оказывается вдетым в рамки прошлого. Образно говоря, чертежи Леонардо да Винчи живут бок о бок с метрополитеном и освоением космоса. Термин «стимпанк» появился в 80-х годах. Однако произведения, ставшие его прародителями, были изданы несколько раньше, в 60-х-70-х годах. Впрочем, если копать еще глубже и рассматривать жанр не с точки зрения современности, а в плоскости механистического описания мира вообще, то сам художественный стиль стимпанк существует очень давно. Научная фантастика XIX века может по праву считаться его прародительницей. Мэри Шелли, Герберт Уэллс и, конечно же, Жюль Верн традиционно относятся поклонниками стимпанками к «отцам-основателям» этого направления. Роман «Titus Alone» (1959), автора Мервина Пика предвосхитил многие основы стимпанка. Телесериал «Wild Wild West» (1965—1969) был одним из первых произведений, где проявились основные черты стимпанка. А фильм «Бразилия» (1985) оказал сильное кинематографическое влияние на жанр. Наличие у стимпанка специфической художественной формы привело к появлению в мировой культуре определённого стимпанк-стиля. К его проявлениям можно отнести всевозможные моддинги и редизайн современных предметов быта «под стиль стимпанка», специфические аксессуары и украшения, изобилующие рычагами, вентилями и шестернями и отделанными соответствующими материалами (такими, как блестящая медь, полированное дерево и кожа), некоторых элементов одежды, являющих собой, главным образом, стилизации на тему викторианской эпохи (характерным аксессуаром являются защитные очки - «гогглы» (от англ. goggle) различного вида и формы. Ante Kovac не раз обращались к великим художникам, изображая их работы на сумках бренда. Одним из таких художников был представитель направления абстракционизм - Василий Кандинский. Коллекция "Кандинский. Цирк" пестрит яркими красками и необычными формами, воспевая великого русского художника. Абстракционизм (искусство под знаком «нуля форм», беспредметное искусство) — художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира. Основоположниками абстракционизма принято считать В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. После 1-й мировой войны 1914-18 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма; вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и «Баухауза»). В годы 2-й мировой войны 1939-45 в США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (живописцы Дж. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах и провозгласившего своим методом культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. В 60-х гг. как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт; вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. Одной из ярких и идейных коллекций Ante Kovac стала коллекция, вдохновленная работами Винсента Ван Гога - яркого представителя стиля Постимпрессионизм. Коллекция дает возможность почувствовать себя обладателем аксессуаров самого Ван Гога или его музы - по идее дизайнеров бренда, каждое изделие имеет специальную бирку с надписями "Mr. Van Gogh" и "Mrs. Van Gogh", будто бы эти вещи принадлежали самому художнику. Постимпрессионизм (Post-Impressionism), этот термин впервые употребил английский критик Роджер Фрай по отношению к различным направлениям в искусстве, возникшим во Франции в период с 1880 по 1905 г. как реакция на импрессионизм. Художники постимпрессионизма искали новые и, по их мнению, более созвучные эпохе выразительные средства. Произведения Ван Гога, например, построены на яркой цветовой гамме, выразительном рисунке и свободных композиционных решениях. Художники этого направления, уходя от академического изображения реальности (реализма в живописи), так же отказываются от поиска выражения сиюминутных впечатлений (творчества импрессионистов). Они уже стремятся изображать самые основные, "главные" элементы окружающего мира. Постоянно конкурируя за способы выражения с меняющимся импрессионизмом (существующем параллельно), художники-постимпрессионисты прибегают даже к декоративной стилизации. В отличие от породившего их импрессионизма, они не ограничиваются поиском способов взгляда на реальность, а идут дальше - выражая увиденное не тождественным реальности взглядом, постепенно отказываясь от реализма. После множества экспериментов и формируются направления сложившиеся в постимпрессионизм, а сами направления со временем породят разнообразие стилей модерна (Модернизм). Перечислить все стили, с которыми работали мастера и дизайнеры Ante Kovac, просто невозможно, для этого потребуется издавать отдельную книгу. Создавались коллекции с изображением работ Василия Кандинского - представителя абстракционизма, Ван Гога - представителя постимпрессионизма. Этнические мотивы в коллекции Славянка, по которым можно защищать научные доклады. Бренд черпает вдохновение отовсюду, соединяя различные стили и направления, из которых рождается неповторимый стиль бренда Ante Kovac, открывающий бесконечные горизонты искусства для всех почитателей прекрасного. http://www. antekovac. ru/

16.10.2016 смотреть >>
Фальшивый "мастер" с оглашениями, которые отвергают умолчания ))) Фальшивый "мастер" с оглашениями, которые отвергают умолчания )))

Фальшивый "мастер" с оглашениями, которые отвергают умолчания )))

. . . . . . . начало цитаты лживой провокации. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Чтоб разобраться в Истинном и Ложном, нам забывать не следует о том, что Мастер просто говорит о сложном, а Подмастерье - сложно о простом. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . конец цитаты лживой провокации. . . . . . Из глубины веков известно криводушие клевретов Его поддерживает фанатизм толпы из нелюдей ** Что по преданию живет, и судит по авторитетам Толпа всегда равняется на орденского мастера вождей Который оным проповедует простые трафареты Что на сегодня праведным считать, без памяти убогой И «счастие для всех» выпрашивать у шарика златого Свобода, равенство и братство, - как это просто! Но что за этим следовало сквозь века? Порабощение и геноцид, а савл-апостол Коринфенянам дал рецепт - небитая щека! ***** Кто вербовал же савла-павла, вызнать просто! Кому потребны те, чья воля как бонсай угнетена? Тот, у кого шантаж как метод, кто он? - сатана! Вход в царство Божие немыслим без труда *** Но «мастера» в толпу бросают клич простой «Живи животным помыслом, не забывай страдать, Тогда придёт мессия и возьмёт тебя с собой!» **** И призывают верить лишь «в него», дрожать Пред лживыми паттернами придуманных кумиров Забыв, что «вера есть Ему», всевластному для мира Троянский конь как метод хитрой лжи Давно известен всем, однако люди верят Дурному мастеру, который одержим И простотой своей лукавые он маскирует двери Те, на которых надписи благие, но во лжи Девизы те исполнены, глупцов они ведут в геенну Тех, что не видят умолчаний, глядя в оглашенья Но тут читатель спросит, где же простота? Теперь всё очень просто можно объяснить, - Где оглашение не отвергает умолчаний стать И ясны смыслы, чтоб не соблазнить Незрелые умы, готовые вослед роптать Не ведая историй про вершки и корешки Там ладное единство оглашенья с умолчаньем, и крепки Кто в дружбе с разумом, где вера Богу - благодать! ****** Отсюда что нам сделать с эпигрАфом Что был причиной этим многим строкам? А то, что автор не хотел разверзнуть пафос И не желает лживым быть пророком И «мастера» ему не нужен чин и статус Милее подмастерьем быть, и славить Всеблагого Наместником Его быть на земле, для царствия земного! ******** ** «Толпа есть собрание людей, живущих по преданию и рассуждающих по авторитету. . . » © В. Г. Белинский ***Царствие Божие благовествуется, и всякий усилием входит в него. (Лук. 16:16) ****Знаменитая цитата жЫвотного, которое не желает быть Человеком, но хочет "счастья" как Человек: "Я животное, ты же видишь, я животное. У меня нет слов, меня не научили словам, я не умею думать, эти гады не дали мне научиться думать. Но если ты на самом деле такой. . . всемогущий, всесильный, всепонимающий. . . разберись! Загляни в мою душу, я знаю, там есть все, что тебе надо. Должно быть. Душу-то ведь я никогда и никому не продавал! Она моя, человеческая! Вытяни из меня сам, чего же я хочу, - ведь не может же быть, чтобы я хотел плохого!. . Будь оно все проклято, ведь я ничего не могу придумать, кроме этих его слов: "СЧАСТЬЕ ДЛЯ ВСЕХ, ДАРОМ, И ПУСТЬ НИКТО НЕ УЙДЕТ ОБИЖЕННЫЙ!" Данный отрывок не что иное, как аллюзия на иудейский ритуал требования от "божка" типа "золотой телец" преференций после жертвоприношения человеческого ему. Да простят автора иудеофашисты стругацкие и все их фанаты, но путём принесения в жертву людей "счастье" не достигается, и тем более - даром! *****Известное послание завербованного при помощи наслания недуга с последующим предложение вакцины (противоядия) апостола павла, суть которого кратко звучит так: "Рабы, повинуйтесь своим господам" А кто "господа"? А это в ветхом завете написано - правоверные иудеи-ростовщики ))) ****** «Путь промысла его неведом потому, что вера есть «в него», но веры нет Ему!» Ф. Тютчев ******** "Человек - наместник аллаха на земле", Коран, сура Аль-Бакара, 30-й аят

15.06.2019 смотреть >>
Наши любимые детские книги (2-3 года)? Наши любимые детские книги (2-3 года)?

Наши любимые детские книги (2-3 года)?

Ходили вчера в библиотеку. Взяли кроме прочего Маяковского "Детям". Я люблю Маяковского, но что-то не впомнила я в тот момент, какие они его стихи для детей. Вечером начали с Ру читать, и тут я поняла, что читать ЭТО ребенку просто не могу. Говорю Рузке: "Что-то не очень хорошие стихи, давай не будет эту книжку читать. " А сама в ужасе от того, что говорю такое про стихи Маяковского. Но они очень и очень устарели. И даже не столько исторически (всякие красногвардейцы, рабочие, красные. . . ), сколько морально. Мораль, заложенная там, кажется дикой сейчас. Еще взяли сборник Русских народных сказок. Ну почему там всегда кто-то кого-то обманывает, съедает, убивает, обещает оторвать голову и прочее? Очень многие сказки жестокие. Теремок вот нравится только))) Может, я слишком критично подхожу к выбору литературы? Однажды отправила в мусорку "Мохнатую азбуку" Заходера - ужасные стихи. Захотелось поделиться книжками, которые прошли мою цензуру и нравятся Рузанке))) Вообще, очень много хороших книг, надо только уметь выбрать. Город добрых дел Книжка немного на вырост. Картинки со множеством деталей - Ру очень любит такие рассматривать. Что я ем? тоже на вырост, пока мы ее рассматриваем и я рассказываю про еду в своем вольном изложении. Качество печати очень хорошее. Рузане особенно нравится страница, где показан жизненный цикл еды. Очень доступно все показано, жизненно))) Алешкины мысли - сборник стихов Роберта Рождественского. Просто удивительно детские стихи, добрые и искренние. Стихи понятны ребенку, что важно. По следам великана, Потерянное рождественское письмо, Пропавшая шляпа - книги одной серии. Приключения двух друзей Мишки и Зайца. Рузке нравятся и содержание и иллюстрации. В серии есть и другие книжки. Погода. Это энциклопедия. Очень красивое и качественное издание со множеством великолепных фотографий. Рузане сейчас рановато, но подкупает то, что цена совсем смешная для такого издания. Для сравнения, вот она в Лабиринте. Есть еще такая же энциклопедия про Лес - еще не купила, но в планах. Волчонок и динозавры веселая история))) Книжку брали в библиотеке, Рузи очень часто просила ее читать. Крапа и Ляпа на пикнике, Крапа и Ляпа делают ремонт, Крапа и Ляпа смотрят на звезды - тоже брали в библиотеке. Секрет этих книг мною не разгадан, ребенок зачитал их до дыр. Мы читали их снова и снова, хотя иллюстрации там специфические и содержание тоже не несет глубокого смысла. Словом, здесь мы с Ру разошлись во мнениях, но это тоже ценный опыт))) Серия книг Про зайку издательства Карапуз у нас в большом почете. Книг много разных. Они все очень добрые. Тексты одновременно и интересные и обучающие, воспитательные. Есть вот такая: Про зайку и еще несколько. Они есть для разных возрастов, даже для самых-самых маленьких. Есть книги, помогающие решить какую-то педагогическую задачу. Вот эта книжка нам очень помогла, когда мы готовились и начинали ходить в садик: Зайка идет в садик (Проблемы адаптации) Еще у Г. Остера есть новые истории про Мурика, Пурика и Шурочку. У нас есть парочка книжек, еще мы брали большой сборник загадочных историй про них в библиотеке. Фишка в том, что в конце каждой короткой истории загадка на сообразительность. Рузанке очень нравится. Истории простые, поэтому можно начинать читать с самых-самых малышковых времен. Вот такие книжки: http://www. ozon. ru/context/detail/id/5415369/?group=div_book Счет на ферме (Стив Левис) - читать мы ее не читаем, там очень мало текста, а вот выковыривать детали из книжки и заковыривать их обратно Рузке давно нравится. Сейчас строит паровозик, так, как это и задумано автором. Вообще, вполне себе хорошая книжка для изучения цифр и счета. Ну и все творчество Геннадия Цыферова мы очень любим. Там столько доботы! Думаю, Рузи не всегда понимает о чем речь в рассказе, но всегда слушает с большим вниманием. Буду рада ответным рекомендациям.

07.02.2013 смотреть >>
Наши любимые детские книги (2-3 года)? Наши любимые детские книги (2-3 года)?

Наши любимые детские книги (2-3 года)?

Ходили вчера в библиотеку. Взяли кроме прочего Маяковского "Детям". Я люблю Маяковского, но что-то не впомнила я в тот момент, какие они его стихи для детей. Вечером начали с Ру читать, и тут я поняла, что читать ЭТО ребенку просто не могу. Говорю Рузке: "Что-то не очень хорошие стихи, давай не будет эту книжку читать. " А сама в ужасе от того, что говорю такое про стихи Маяковского. Но они очень и очень устарели. И даже не столько исторически (всякие красногвардейцы, рабочие, красные. . . ), сколько морально. Мораль, заложенная там, кажется дикой сейчас. Еще взяли сборник Русских народных сказок. Ну почему там всегда кто-то кого-то обманывает, съедает, убивает, обещает оторвать голову и прочее? Очень многие сказки жестокие. Теремок вот нравится только))) Может, я слишком критично подхожу к выбору литературы? Однажды отправила в мусорку "Мохнатую азбуку" Заходера - ужасные стихи. Захотелось поделиться книжками, которые прошли мою цензуру и нравятся Рузанке))) Вообще, очень много хороших книг, надо только уметь выбрать. Город добрых дел Книжка немного на вырост. Картинки со множеством деталей - Ру очень любит такие рассматривать. Что я ем? тоже на вырост, пока мы ее рассматриваем и я рассказываю про еду в своем вольном изложении. Качество печати очень хорошее. Рузане особенно нравится страница, где показан жизненный цикл еды. Очень доступно все показано, жизненно))) Алешкины мысли - сборник стихов Роберта Рождественского. Просто удивительно детские стихи, добрые и искренние. Стихи понятны ребенку, что важно. По следам великана, Потерянное рождественское письмо, Пропавшая шляпа - книги одной серии. Приключения двух друзей Мишки и Зайца. Рузке нравятся и содержание и иллюстрации. В серии есть и другие книжки. Погода. Это энциклопедия. Очень красивое и качественное издание со множеством великолепных фотографий. Рузане сейчас рановато, но подкупает то, что цена совсем смешная для такого издания. Для сравнения, вот она в Лабиринте. Есть еще такая же энциклопедия про Лес - еще не купила, но в планах. Волчонок и динозавры веселая история))) Книжку брали в библиотеке, Рузи очень часто просила ее читать. Крапа и Ляпа на пикнике, Крапа и Ляпа делают ремонт, Крапа и Ляпа смотрят на звезды - тоже брали в библиотеке. Секрет этих книг мною не разгадан, ребенок зачитал их до дыр. Мы читали их снова и снова, хотя иллюстрации там специфические и содержание тоже не несет глубокого смысла. Словом, здесь мы с Ру разошлись во мнениях, но это тоже ценный опыт))) Серия книг Про зайку издательства Карапуз у нас в большом почете. Книг много разных. Они все очень добрые. Тексты одновременно и интересные и обучающие, воспитательные. Есть вот такая: Про зайку и еще несколько. Они есть для разных возрастов, даже для самых-самых маленьких. Есть книги, помогающие решить какую-то педагогическую задачу. Вот эта книжка нам очень помогла, когда мы готовились и начинали ходить в садик: Зайка идет в садик (Проблемы адаптации) Еще у Г. Остера есть новые истории про Мурика, Пурика и Шурочку. У нас есть парочка книжек, еще мы брали большой сборник загадочных историй про них в библиотеке. Фишка в том, что в конце каждой короткой истории загадка на сообразительность. Рузанке очень нравится. Истории простые, поэтому можно начинать читать с самых-самых малышковых времен. Вот такие книжки: http://www. ozon. ru/context/detail/id/5415369/?group=div_book Счет на ферме (Стив Левис) - читать мы ее не читаем, там очень мало текста, а вот выковыривать детали из книжки и заковыривать их обратно Рузке давно нравится. Сейчас строит паровозик, так, как это и задумано автором. Вообще, вполне себе хорошая книжка для изучения цифр и счета. Ну и все творчество Геннадия Цыферова мы очень любим. Там столько доботы! Думаю, Рузи не всегда понимает о чем речь в рассказе, но всегда слушает с большим вниманием. Буду рада ответным рекомендациям.

07.02.2013 смотреть >>
Приезд Эмбер Приезд Эмбер

Приезд Эмбер

Привет! У меня радость :) Афи прилетела в Москву ещё недели две или три назад, долетела ЕМС тоже в рекордно короткие сроки. . . Я уже, было, смирилась, что не увижу её минимум до сентября, но тут случилось чудо, и малышка добралась до меня так скоро, что я даже не верю в своё счастье! Видимо, если очень хочется, пути находятся. . . Её даже не пришлось отправлять по почте в Германии - мы просто поехали в соседний город к другу и её забрали. Когда мне вручили коробку, больше всего хотелось, урча, утащить её в укромный уголок и знакомиться-знакомиться с новым членом куклосемьи. Но я мужественно терпела прогулку, сидение в кафе, дорогу домой. . . Ну а потом закрылась у себя в комнате и урча занялась распаковкой. Имя для девочки придумалось ещё задолго до её приезда, почти сразу после заказа. . . у меня так впервые. Меня всегда завораживало слово-имя-название Эмбер, но, сами понимаете, имени Amber никак не место в моей коллекции, да и не в тему. . . Но ведь есть ещё и Ember, уголёк! А тут тем более тан ^____^ Ну, в общем, вы поняли. Я готова любить эту куклу уже за одно имя Белая коробка в моём доме уже вторая, но теперь она точно по делу :-))) 2012-07-31. 7 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 1 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Легенда о кукле. . . Сум, конечно, сволочи те ещё. . . но мне стыдно признаться нравится этот пафос, которым они окружают своих кукол, особенно лимитки. . . Мне нравятся многие их СД-молды, очень нравятся. . . Но СД - не мой размер, так что я спокойно наблюдаю за выпуском их новых кукол и перевыпуском старых тоже. Однако, перевыпустив Афи, Сум-таки добрался и до моего кошелька сволочи-однозначно-дайте-я-их-обниму. 2012-07-31. 1 (1) von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Сертификат и магниты 2012-07-31. 3 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Рожки да. . . хвостик 2012-07-31. 4 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Вот объясните мне, какую сакральную роль играет в этой упаковке сумовский матрасик? Нафига, если кукла запечатана совершенно отдельно от него? 2012-07-31. 5 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 2 (1) von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Привет, чудушко! 2012-07-31. 6 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Маглы, увидевшие оленя впервые, первым делом задают вопрос: "А нормальные ноги у неё есть?". Мама спросила, мол, за что её так обидели копытами? Вот я совершенно не понимаю. . . это же такая прелесть и сплошное мимимимими! 2012-07-31. 8 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Натянута очень слабо. Просто очень. Ноги оттягиваются см на 30 и, разумеется, проблемы с держанием поз. Но это легко решаемо. 2012-07-31. 9 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 10 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 11 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Вклеила магниты 2012-07-31. 12 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 13 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Отдельный квест был почему-то вставить глаза. . . Парики я ей подготовила ещё вчера, так что теперь мучаюсь выбором. . . Выбор такой неслабый, ибо позиции диаметрально противоположны по цвету - чёрный и белый. 2012-07-31. 14 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 15 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr В белом олень нежнее. И, поскольку у меня большинство кукол блондинки, ещё одна блондинка хорошо бы смотрелась в их дружной компании. . . Я так и рассчитывала, в принципе. . . тем более что белый мэйк на тане будет очень вкусно смотреться. . . 2012-07-31. 17 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 18 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr И глаза можно оставить голубые 2012-07-31. 19 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 6 (1) von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Но, блин, что-то не то. Это рушит все мои планы, ибо я уже придумала образ и одежду, но для блондинки. . . И не спрашивайте меня, где логика между именем Эмбер (уголёк) и белыми волосами. . . 2012-07-31. 21 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 23 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Оно, в принципе, стоит. Я боялась, что на копытах сложно будет ставить. . . Хотя рано ещё делать выводы, у меня первый сумотиник, её ещё нужно перетянуть и проклеить. . 2012-07-31. 25 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 26 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr И сидит нормально, не заваливается. 2012-07-31. 27 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 28 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Фетиш-фетиш 2012-07-31. 4 (1) von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 5 (1) von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Главный жест всех Ай/Афи 2012-07-31. 29 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Вот так вот. Я в муках выбора, что за парик оставить. . . с белым было бы проще, значительно. . . Но что-то не то. К чёрному нужны факт другие глаза и в какие цвета её тогда одевать - тоже непонятно (я не люблю яркие цвета). . . Нужно перетянуть и проклеить, нарисовать мэйк и сделать блаш, сшить одежду. . . что радует, у тана не нужно шлифовать швы. Кстати, швы не такие, что напрягают. Эмилькину одежду одевать бесполезно, совершенно не тянет одевать Эмбер в то же самое, что Эмили. . . В общем, синдром новой кукалки и вращение мира вокруг неё (по крайней мере до приведения в нормальный вид) детектед

01.08.2012 смотреть >>
США. Системный кризис. Глобальная цивилизация. Философский кризис. США. Системный кризис. Глобальная цивилизация. Философский кризис.

США. Системный кризис. Глобальная цивилизация. Философский кризис.

В прошлом материале была оглашена мысль о том, что США не могут самостоятельно решить проблемы, которые перед ними встали, как перед суперсистемой. Причём, это вполне решаемые в рамках теории управления вещи. Потому, для начала стоит заметить, что система создана не от имени США, а под США, и субъект глобального управления ее создавал под ФРС 300 лет, а под себя он глобальную систему создаёт 3000 лет или даже более. Этот факт сейчас и проявился в виде того, что США не способны решить системообразующие противоречия по той простой причине, что внутри США нет инструментария для решения таких задач. Почему нет? Да потому что те, кто курировал создание системы, делал это по принципам аналогичным тем, как создаётся windows. То есть, с закрытыми исходниками и без поставки фреймворков, на коих происходит разработка и отладка таких систем. То есть, всё дело в том, что изначально этот субъект глобального управления действует по принципу "перестала старая система выполнять устойчиво свои функции - ликвидировать и сделать новую". А делается это, как все уже понимают, с помощью срыва управления, за которым следует большой «бада-бум». Под это даже создана имитационно-провокационное вероучение - «теория катастроф», понятийный аппарат которой, как вирус, проник в дискурс современных политОлухов и ОналитеГов - например «точка бифуркации», которая в теории управления называется «точка срыва управления» и рассматривается как профессиональная непригодность субъекта управления. Именно потому на протяжении всего глобального исторического процесса мы наблюдаем бесконечный пересмотр результатов приватизаций, войны, бунты и заговоры. Такое управление, как все понимают, находится в противоречии к основным законам мироздания. Потому как известно, управляется всё мироздание иначе. Если переложить это на современную вычислительную технику, то это главный принцип системы UNIX, которая создаётся с привлечением всех желающих, с открытыми исходниками и тестированием любых изменений перед внедрением с целью выявления и исправления возможных ошибок кода. И в систему в обязательном порядке закладываются принципы перспективного масштабирования системы на будущее. И, обязательная комплектация необходимых для будущих разработчиков фреймворками и инструкциями. Сейчас, разве только тот, кто мировоззренчески ослепил себя, как царь Эдип, не способен видеть простую истину: США, как система изначально, уже на стадии проектирования, закладывались как лишённое возможностей жить без внешнего, искусственного ухода, дитя-калека, передвигающееся в инвалидной коляске. В точности как породвиший ущербную теорию чёрных дыр Стивен. При этом этот урод, с маниакально-шизофреническим синдромом, согласно грубейшей ошибке проектирующих, оказался вооружённым средствами, кои способны уничтожить весь мир. Ну, не то, чтобы полностью уничтожить весь мир - но вбить в каменный век с обнулением населения в 10-100 раз, всю совокупную цивилизацию, он, может запросто. Я смею напомнить, в каком состоянии был гитлер весной 1945-го года. А ведь система нацизма создавалась по тому же принципу, что и США. Именно потому нацисты рассекали по всему земному шару в поисках сакрального знания. Они интуитивно догадались, и искали этот инструмент, который им не предоставили их кураторы. Теперь представьте, что у этого психопата, то есть у гитлера могли быть все те вооружения, которые сейчас имеются в США. Кстати, этот урод, США по ходу своего самопоедания, клонировал подобные системы, одной из которых были успешно ликвидированные в Сирии игилыши, про которых президент РФ с трибуны ООН сказал в лицо франкенштейнам, кои игилышей создавали и поддерживают по сей день: "Вы хоть поняли что сделали?". Отличие банды Байдена от гитлера состоит в том, что сейчас есть возможность доступа к инструментарию для формализации проблемы, стоящей перед США, как перед системой. Более того, эти знания позволяют перевести эту проблему в разряд задач и начать реализацию мероприятий, в рамках постепенного преобразованию системы. Но проблема тут, даже не проблема, но - беда в том, что банда Байдена состоит из мировоззренчески самоослеплённых особей. Эти особи в своих областях безсознательного содержат лишь такие стереотипы, которые, как в фильме ужасов, показывают ограниченный набор возможных решений, концептуально обусловленных частной матрицей, в которую вписана алгоритмика их мышления. И эта алгоритмика выдаёт лишь те решения, которые диктует теория катастроф, при соответствующих ко всей банде карательных мерах. И меры эти, как хорошо понимает, банда Байдена, такие, что Ежовское НКВД, по сравнению с тем, что ожидает тех, кто подделал выборы 2020 в США, выглядит как пионерский лагерь типа «Артек». И тут, вероятно, и находится ошибка Трампа. Трамп, первым своим президентским сроком, загнал бешеную крысу в угол. Бешеная крыса - это банда Байдена. Потому он был обязан предварительно создать путь отхода, чтобы эта крыса не превратилась в безпредельно опасное жЫвотное. Но, видимо, или он не потрудился как следует, или же у него не было достаточного для того потенциала. Предуказания или предикции в том числе. Через это мы постигаем, что и у Трампа точно также, нет инструментария для решения таких задач, а возможно и даже необходимых полномочий, ему их, тот самый субъект, который его же, Трампа на это место и поставил, просто не выдал. Оттого и возникла у Трампа точка срыва управления, проявившаяся как формальный проигрыш в заведомо сфальсифицированных бандой Байдена, выборах президента США. Причина понятна - ведь если выдать такой инструментарий, то закономерно возникнет вопрос о том, насколько необходим сам субъект, который строит систему с закрытым кодом. А это, минуточку, уже кризис не просто глобальной политики. Это уже проблема глобального управления, на высочайшем философском уровне, мета-цивилизационного характера. И обусловлена она новыми качественными характеристиками как общества, так и технологий, которые опередили нравственное развитие этого общества. Вот так, в рамках диалектических рассуждений, можно выйти на неожиданные выводы, фундаментальной природы. Только что, в результате рассуждений, мы вышли на жестокий факт того, что все системы управления, построенные по шаблону герметичных знаний, ввиду объективных законов мироздания, фактически утратили свои возможности самоуправляться. Точнее, за чуть более, чем 200 лет астрономического времени, такие системы входят в кризис, который они решить самостоятельно неспособны, а решение методом внесения дефективности в вектор целей чревато цивилизационной катастрофой. Я являюсь последовательным сторонником такой философии, которая имеет практически полезное применение, и идёт от общего к частному. Потому в заключении, дам результат всех вышеприведённых рассуждений. То есть, какой же практически полезный вывод следует из всех этих рассуждений? И таковой предельно прост: если мы наглядно видим, как глобальный субъект управления столкнулся с кризисом, то его система, то есть - ноосферная матрица, теряет возможность продолжать эгрегориальное управление над психикой всех зомби-биороботов, кои обеспечивают системообразующие воздействия. А следовательно, у тех, кто вышел из этого эгрегориального управления, перехватил управление над собой и, минуя матрицу-прокси, или посредника между ИНВОУ и непосредственно собой, приобрёл закрытые ранее возможности. По той простой причине, что иметь поддержку ИНВОУ в любом случае лучше, чем то же самое от любой частной матрицы. Одно из таких решенийе - экстерриториальное поселение (или образование). Сидит мышка в норке, и слышит собачий лай. И думая: "Значит рядом кошки нет", высовывает свой любопытный нос. После чего попадает в когти к кошке. Мораль тут в том, как хорошо знать хотя бы один иностранный язык. В нашем случае - язык под названием "теория суперсистем", который, как мы видим, неизвестен даже банде Байдена. Аудио: cloud. mail. ru/public/CBsJ/6w73Wgu8w Отблагодарить можно через пейпэл sergleonz@gmail. com или же пополнить номер +7922-756-О1-44 (мегафон).

21.11.2020 смотреть >>
HelloTeddy 2013 HelloTeddy 2013

HelloTeddy 2013

Если я не выложу фото сейчас, то не выложу их уже никогда :-))) А у меня ещё есть фото с "Искусство куклы", которые интереснее и которые тоже нужно показать. Ещё раз скажу, что выставка мне понравилась, хотя мне самой было на ней довольно тяжело. Я в последнее время замечаю за собой, что всё больше ухожу в работу и мне становится сложнее общаться с людьми. Большая часть моих мыслей сейчас занята, скажем, тем, во что обувать кукол, а это не слишком хорошее подспорье для поддержания разговора на какую-либо тему :-)) Хочется думать, что это временно. Если подумать, чем эта выставка стала для меня. . . странные такие ощущения. Я привезла Дэйзи. С одной стороны это здорово, а с другой. . . чаще всего люди приходили именно к ней :-) Спрашивали про неё, фотографировали. Оно и понятно, единственная кукла на выставке :-) Но для меня это было испытание. Потому что она кукла. А я ещё морально не готова быть кукольником. Для меня это очень большая ответственность - стать кукольником. Поэтому всю выставку я имела удовольствие наблюдать со стороны своё глупое, совершенно детское поведение: я поставила её подальше, на вопросы отвечала в основном односложно, стеснялась, когда о ней говорили и вообще вела себя не как человек, желающий что-то продавать в будущем :-)) Мне ужасно стыдно, но ещё я, видимо, до сих пор не свыклась с мыслью, что сестёр Дэйзи действительно нужно будет кому-то отдавать. В общем, у меня в голове сумбур по этому поводу и нужно привести свои ощущения в порядок. Я, как всегда, фотографировала мало. Причём пыталась фотографировать урывками, многие отличные стенды не сфотографировала. . . Фото моего стенда и меня вообще делала в основном yumi_gk, остальные фото мои. Лампы в топку однозначно. Стенд нужно переделывать и в первую очередь менять лампы. . . готова спорить, что 90% фото моего стенда не получались. . . Форест и Злата, оба, кстати, всё ещё свободны. Слева Герда, я её чуть позже покажу отдельно. Альба тоже ищет дом :-) Это часть стенда zhanna_rassi и abcbears. Дивные брошки fly_fenix Сплошное очарование от 27konfet Мой любимый крутецкий сов от dash16 А дальше я имена скорее всего не смогу называть :-( Только те, кого я хорошо знаю, помню ники и вообще способна сопоставить реальны имена с никами в ЖЖ. Было много ёлочных игрушек Неподражаемая Алёна Жиренкина Рассказ Алёны об этих клоунах просто сделал мне все 4 дня выставки :-))) Алёна рассказывала, что у неё брали интервью и спрашивали в том числе о том, разговаривает ли она со своими клоунами в процессе создания :-)) Каждый раз, вспоминая её единственно правильный ответ на этот вопрос с подвохом, я падаю под стол от смеха :-))) "Я с ними нет, а они со мной - да" - сказала Алёна :-)) Гляньте какой шикарный единорог! И вот про этот румбокс тоже была история. Оказывается, его много-много лет делала одна прекрасная пожилая дама. Не профессионал, представляете? А сколько любви в этих деталях! Идеальные мишки от natashaturygina. Вот был бы у меня прекрасный дом, в нём бы обязательно жило несколько таких красавцев! Самые прекрасные панды выставки от kiwa_hirsuta. Обаяшка-муравьед Ёёёёлка! Малыши masha_i_medvedi А это, безусловно, самый-самый прекрасный единорог выставки! Узнаёте? Это же самый что ни на есть всамделишный Вжик! Единорог, Вжик и розовая зайка - всё чудесной ljuda_donodina Около стенда с DecoClay я могу зависать часами. Эта красота сделала руками, вы верите? gulogulo ты молодец! Удачи вашей школе :-) Очаровахи со стенда [Bad username: wool club] Цветотерапия от mira_vyshivalka Светины вкусности abcbears Компания nelli_sazonova Мишка на лошадке весит, если я не ошибаюсь, 13 кг :-)) Вместе с автором для оценки масштаба :-) Какой Лёёёва! Позитив от pollinini Работы этого автора обожаю :-) Ааа, смотрите, какие крутые!! Эти мишки тоже нереально круты, да. Крышесносные костюмы anika_11 Больше фото можно увидеть в альбоме yumi_gk на Фликре: HelloTeddy 2013, ein Album von Yumi♡ auf Flickr.

24.12.2013 смотреть >>
1 2 ... 601 602 603 604 605 606 607 608 609 610 611 612 613 ... 3096 3097

Теперь у нашего проекта появился баннер!
Best-hands.ru - новинки дизайнерских блогов. Штучки ручной работы
добавить в закладки список лент *

разработка сайта
Рецепты Рекламы
*Все публикуемые материалы взяты с открытых ресурсов и имеют прямые ссылки на первоисточник.
Если Вы автор публикуемой ленты и не хотите участвовать в проекте, напишите адрес ленты и причину отказа.